Da Vinci Mona Lisa 1503 06 De Kooning

Da Vinci: Mona Lisa (1503 -06) De Kooning: Woman V (1952 -53)

El Impresionismo Francia, 2ª mitad del s. XIX. Intento de plasmar la luz y el instante sin reparar en la identidad de lo que se pinta. (IMPRESIÓN VISUAL) Antes se trataba de captar la FORMA Ahora se trata de captar el MOMENTO

Manet: Le déjeuner sur l’herbe, 1863

Claude Monet: Impresión, sol naciente (1872 -73)

Edgar Degas: Ensayo de ballet, 1873

Degas: La clase de baile. 1873 -76

Degas: Carreras de caballos en Longchamps, 1873 -1875

Renoir: El baile en el Moulin de la Galette, 1876

Seurat: Bañistas en Asniéres. 1884

Louis Hayet: Paris, la Tour Eiffel. 1890

Monet: El parlamento de Londres, 1904

Velázquez, ¿un precursor? : Villa Medici 1649 -50

Los postimpresionistas: Gauguin, Van Gogh y Cezanne üuso expresivo y radical del color ümayor libertad formal ümás expresividad y emotividad üénfasis en el concepto abstracto del arte

Gauguin: El Cristo amarillo, 1889

Gauguin: Mujeres de Tahití en la playa, 1891

Gauguin: La siesta de mediodía, 1894

Gauguin: ¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿Adónde vamos? (1897) Este cuadro supera cualquier cosa que haya hecho, y creo también que hasta el día de mi muerte nunca produciré otro semejante o mejor. He puesto en él toda mi energía [. . . ] Las dos esquinas superiores son amarillas, [. . . ] de modo que parece un fresco que hubiera sido torcido en las esquinas y fijado sobre una pared dorada. En la parte inferior derecha hay un niño dormido y tres mujeres acurrucadas. Dos personajes vestidos de color púrpura se confían mutuamente sus pensamientos. Una gran figura agachada, deliberadamente pintada sin respetar la perspectiva, levanta los brazos a lo alto, sorprendida por esas dos personas que osan hablar sobre su propio destino. En el centro hay una figura que está recolectando fruta [. . . ] El ídolo, con los dos brazos rítmica y misteriosamente alzados, parece señalar el futuro. Hay una figura acurrucada que parece escuchar al ídolo. Y, finalmente, una mujer anciana ya cerca de la muerte y que parece aceptarlo todo, sumirse en sus pensamientos y terminar el cuento [. . . ] A pesar de ciertas transiciones de tono, el aspecto general de la obra es, de un cabo a otro, azul y verde, como en el Veronés[. . . ] He dado fin a una obra filosófica temáticamente semejante al evangelio; estoy seguro de que es buena.

Van Gogh: Los girasoles (1888) y Retrato del Dr. Gachet (1890)

Van Gogh: Noche estrellada, 1888

Van Gogh: La siesta, 1890

Van Gogh, La habitación de Vincent en Arlés, 1889

Van Gogh: Los comedores de patatas, 1885

El Fauvismo (de fauves, fieras en francés) ØComenta los colores utilizados. ¿Son realistas? ØEnumera los colores que no estén pintados en su color real. Ø¿Les interesa a los pintores representar la profundidad? ¿Y los detalles? Ø¿Cuál es el objetivo fundamental: copiar la naturaleza tal como es o recrearse en el color?

Matisse: Lujo, calma, voluptuosidad. 1904

Henri Matisse: Le bonheur de vivre, 1905 -1906

Matisse: Mujer con sombrero y Retrato de Madame Matisse (1905)

Matisse: El postre: armonía en rojo, 1908

Matisse: El caracol, 1953 Matisse: La blusa rumana, 1940

André Derain: L’Estaque, 1906

Derain: El puente de Charing Cross, 1906

El Expresionismo Munch Edvard Munch: El grito, 1893

El Expresionismo. Munch Ø¿Crees que las figuras se alargan y los rostros se deforman deliberadamente o piensas que el pintor no domina la técnica? Ø¿Qué sensación te provocan las figuras: agrado o desagrado? Ø¿Qué expresan los cuadros: admiración o desprecio? Ø¿Qué opinión tiene el pintor sobre los burgueses que retrata? ¿Crees que el pintor logra expresar sus ideas acerca de los burgueses? Ø¿Qué significa expresionismo? ØRazona por qué las caricaturas, aunque sirvan para hacer reír, son expresionistas.

Munch: Ansiedad (1894) y Madonna (1894 -95)

Munch: La danza de la vida, 1900

Munch: Gólgota, 1900

Expresionismo en Alemania: • Die Brücke (1905 -1913) • Der Blaue Reiter (1911) Emil Nolde: La danza, 1910

Die Brücke (1905 -1913)

Kirchner: Fränzl ante una silla tallada, 1910 Kirchner: Autorretrato como soldado, 1917

Kirchner: Calle, Berlín, 1913 Kirchner: Postdamer Platz, 1914

Kirchner: Paisaje con luna invernal, 1919 Kirchner: La torre roja de Halle, 1914

Paisajes de Schmidt-Rottluff

Kandinsky: El jinete azul, 1903 Der Blaue Reiter (1911 -12)

Caballos azules (1911) de Franz Marc

Franz Marc: La vaca amarilla, 1911

Franz Marc: Calibán, 1914

Kandinsky: Composición VII, 1913

Kandinsky: Improvisación “Klamm”, 1914

Kandinsky: En azul, 1925

Expresionismo en Austria (Viena): Kokoschka y Schiele Kokoschka: Mädchenbildnis (1913) y Piedad (cartel de teatro, 1908)

Egon Schiele: Agonía, 1912

Meidner: La ciudad incendiada, 1913

Schiele: Egon Schiele: Mujer echada, 1917

Schiele: Edith, la mujer del artista, 1917

Beckmann: La noche, 1919

Otto Dix: La periodista Sylvia Von Harden, 1926

Goya, ¿un precursor? : Los fusilamientos del 3 de mayo de 1808 (1814)

Goya: Saturno devorando a un hijo, 1819 -23

Nosferatu (F. W. Murnau, 1922)