AVEC MARIJO EN S E N I D

AVEC MARIJO

EN S E N I D A R P La Maison des Abeilles

Outre le plaisir de la création, mes diaporamas m’apportent la possibilité de rencontrer, à l’occasion, des personnes assez extraordinaires… C’est ainsi que, dans le Tarn, dans la petite commune de Massac-Séran, j’ai découvert un homme original, passionné, à la fois créateur, artisan et artiste mettant, depuis 25 ans, toute son énergie à redonner vie à une demeure datant du XIIIe siècle achetée en ruines ! Cet homme, Compagnon cuisinier-pâtissier sous le nom de « Tarnais Cœur Loyal » , s’applique à rappeler le Compagnonnage dans toutes ses réalisations. J’ai donc eu une grande envie de vous faire partager les plaisirs de cette rencontre et ce diaporama se veut aussi un remerciement pour son accueil et son généreux partage.

Massac-Séran jouxte la petite ville de Lavaur, dans le Tarn.

Massac-Séran possède une double origine : Massac dérivant du Romain Maccius suivi du suffixe « ac » et Séran, de Serranius, dérivé de Serranus. Le Serano, où l’on retrouvait cette maison, était un espace clos, un ensemble médiéval composé de la chapelle, du vieux cimetière détruit à la Révolution et d'habitations, probablement en torchis. En Pradines était la demeure seigneuriale de ce gros hameau. Une base de datation permet de la situer en 1280. En 1432 cette habitation aurait été donnée en dot au Carmel de Lavaur par une veuve dont l’unique fille entrait dans ce couvent. Devenue bien public à la Révolution, elle fut vendue aux enchères en 1848. Revendue vers 1908, elle devint domaine agricole puis abandonnée en 1955, elle tomba, en grande partie, en ruines.

Dès l’entrée de cette propriété que nous allons visiter, de chaque côté du portail, des toques de céramique, installées sur les piliers rappellent le métier du maître de céans. Elles sont supportées par des outils évoquant l’attachement aux métiers.

A proximité du grand portail, cette jolie construction rappelle les conciergeries d’antan. Elle sert, actuellement, de petit atelier pour la pêche, le stockage , divers montages, etc.

Au-delà, un espace convivial a été aménagé avec bar et gril. On imagine le plaisir de s’y installer en fin de journée quand la chaleur s’est atténuée…

Claude cherchait une maison ancienne à acheter, une maison dont on puisse sentir la vie passée, une âme endormie mais toujours présente. Quand il tomba sur cette ruine , il en fut de suite amoureux. Encore fallait-il convaincre son épouse, Yvette, du fait que cela deviendrait la maison idéale pour eux, cela ne lui semblant pas évident de prime abord ! Ils commencèrent à nettoyer le site en février 1986, à restaurer et à aménager les anciennes porchères ainsi que les abords des bâtiments, en 1987. L’année suivante, ils créèrent le parc puis, en 1989, ce fut une gloriette de jardin, en pierre de taille, de style XIIIe siècle. En 1990, eut lieu la reconstruction du four à pain et sa mise en service.

A l’entrée de la cour, on est frappé par un globe fait d’arceaux de barriques, symbolisant la terre avec, au centre, une toque en bronze coulée sur place, par les soins de Claude, à la gloire de son métier.

L’entrée de la maison a été réalisée avec les restes de l’ancien bassin de l’Evêché de Lavaur détruit, probablement, à la Révolution et ses pierres jetées dans l’Agout. En 1992, Claude a réussi à les récupérer pour cette réalisation. Avec un autre compagnon, Vaudois l’Ami des Arts, une mosaïque a été créée sur le parvis. Elle a pour thème saint Martin sur son cheval, partageant son manteau avec un pauvre, à genoux, tenant une écuelle dans sa main.

Le symbole du partage apparaît dès l’abord de cette maison. Au-dessus de l’entrée, dès l’origine, un cœur fut gravé dans la pierre. Claude confie : «Ce fut, en 1986, l’élément qui détermina au fond de moi-même, l’impression que c’est ici tout particulièrement que l’histoire devait se poursuivre. Preuve en est que l’histoire s’auto-écrit, les évènements se sont succédés les uns après les autres dans ces lieux jusqu’à ce jour. De mémoire, c'est certainement l'élément qui m'a le plus marqué le premier jour où j'ai découvert En Pradines »

Une petite tour a été complètement réalisée par Claude. Et, en digne compagnon, il a voulu la munir d’un ouvrage spectaculaire : une guitarde surmontant la porte d’entrée. Réalisée par « Pays Audrerie » dans son atelier de charpente en Dordogne, elle fut mise à l’honneur lors des journées du patrimoine 2011, avant de prendre sa place définitive. Par la suite, elle fut recouverte d’ardoises par « Pays Patrick Vialle, Corrézien l’Amour du Travail » , compagnon couvreur. .

La voici terminée après 4 800 heures de travail de compagnons dans diverses disciplines, entre 2005 et 2013. Pour mieux comprendre la complexité de cette construction, suivre ce lien : http: //www. pps-imagesphotos. com/pps/arts/pages/guitarde _doc_public. html

Savez-vous ce qu’est une guitarde ? Moi, je l’ignorais complètement avant de connaître Claude ! Une guitarde, c’est un ouvrage de charpente, réalisé avec soins, dont toute la maîtrise repose sur « L’art du Trait » . Cette connaissance de la géométrie remonte à l’antiquité. Développée au Moyen Age, elle atteint son apogée au cours du XIXe siècle. Elle doit obligatoirement comporter un ou des liens en forme de tenailles, ces éléments de bois qui se croisent comme ceux de l’instrument… Cette réalisation est un travail de longue haleine. Celle-ci a été conçue et exécutée par « Alain Audrerie, charpentier et Compagnon du Tour de France » . Commencée en 2005, elle a nécessité plus de 4800 heures de travail et s’est terminée en 2013 par sa mise en place. Elle comprend 22 liens.

Les charmantes fenêtres de la maison ! Elles comprennent volets intérieurs et extérieurs

L’entrée de la piscine avec, encore, un portail constitué de vieux outils et rempli de symboles…

La cave !

Autour de la cave, ces représentations des quatre éléments : en haut, à gauche, l’eau, à droite, la terre, au centre, l’air et en bas, le feu.

En 1988, des amis, propriétaires du restaurant de l'Entrecôte à Toulouse, proposèrent à Claude de grandes baies dont ils n’avaient plus l’utilisation après d'importants travaux. Il songea alors à un aquarium et les entreposa en attente ! Puis, le vent du nord aidant, il pensa que faire un kiosque fermé mais clair pourrait être particulièrement intéressant… Le projet de la gloriette vit alors le jour. Il fallait que les baies s’adaptent parfaitement car on ne pouvait les couper : elles étaient blindées ! D’après Claude, c’est « La magie du nombre d’or » qui a donné le tempo de la construction…

« Lieu de lumière, à l’ombre de la création, elle se dresse comme un refuge, elle est le fruit d’un imaginaire où le bruit devient silence, où la vie devient éternelle, où le temps s’arrête pour initier les hommes. Elle représente un hommage au Grand Architecte ; son serviteur n’a eu qu’un seul souci, réaliser un ouvrage qui soit un lieu de rencontre et de communication. Le symbolisme a été choisi pour son universalité, commun aux peuples de cette planète; il représente un langage simple. » (Claude Sommaggio)

« La Gloriette a été orientée à la naissance du solstice d’été, le 21 juin 1989, à 4 h 20, temps universel ( TU). Cette date a été volontairement choisie pour deux raisons : la première, c’est le bicentenaire des Droits de l’Homme, la deuxième, c’est le centenaire de la création de l’Union Compagnonnique des Devoirs Unis et la réunification des trois Rites. Une occasion toute particulière pour marquer ces deux événements importants. » (Claude Sommaggio)

« La mosaïque à l’entrée, réalisée par « Vaudois L’Ami des Arts » , représente les scènes de la vie, les quatre éléments, la famille, la sagesse, le riche qui fait l’offrande et se masque le visage, l’intellectuel, celui qui travaille la terre, et celui qui travaille de ses mains, mais encore un nombre important d’éléments à découvrir. » (Claude Sommaggio)

Dans la gloriette, une autre sculpture de Claude. En fait, on retrouve, dans cette construction, une foule de symboles que je ne pourrais énumérer… Claude a voulu aussi illustrer par du faux vitrail, ceux qui, selon les légendes, seraient à la base du Compagnonnage, les bâtisseurs du temple de Salomon : le roi lui-même, maître Jacques et le père Soubise. Après la construction, Maître Jacques serait venu en Provence et le Père Soubise à Bordeaux…

Maître Jacques Père Soubise Salomon Deux mains en élévation symbolisent le chiffre dix, double pentagone ou unité de DIEU, dont jaillit l’Union éternelle. Au-dessus, la lune, symbole de la fécondité et de transmission du savoir.

Plusieurs pièces, dont quelques assiettes, évoquent des moments importants de la vie des Compagnons…

Un lampadaire fait de vieux outils où l’on peut remarquer les lettres U et C entrelacées ce qui signifie : Union Compagnonnique.

cette s n a D eut p n o ture, un p l u c s fier i t n e d i uche a g à on, poiss fourche. de la

Ici, Claude a voulu représenter un dinosaure et à droite, il s’agit d’un support à plateau.

Rappelant le statut ancien de la propriété, on trouve l’entrée d’un souterrain, fermée par une grille également réalisée avec d'anciens outils. On peut y observer l’équerre et le compas entrelacés. Ce souterrain permet l’accès, sans doute plus ou moins facile, à de très grandes salles pouvant abriter jusqu’à une trentaine de personnes.

Le voici, notre ami Claude, auprès des canalisations qui permettent la circulation de l’eau.

A gauche, le four restauré. Il a joué un grand rôle dans le village puisque c’était le « four banal » , utilisé par tous. A droite, une planche à carder la laine et le lin, avec des clous en fer forgé et, sur cette planche, des motifs datant de la Révolution.

Une vue d’ensemble avec les allées de buis et, à gauche, une autre des sculptures qui ornent le jardin !

Un p e tit ba r pério ombrag ép de es tival our la e!

A droite, la fontaine avec son petit bassin. Le Chrisme a été sculpté, avec le lapin au centre de l’alpha et l’oméga nous rappelant que nous sommes des apprentis sur le chemin de la vie. Sur l’arc, le N pour Nathalie, sans doute un être important dans la vie du concepteur…

Un endroit charmant pour improviser un petit goûter…

Le blason des Séran : « D’or, à une anille d’azur »

Cette année, malgré la grande chaleur de juillet, Claude a enfin terminé l’escalier menant au parc, en pierre de Bavière. Photos prises durant les travaux.

Cette magnifique marquise, en fer forgé, à été réalisée par « Le Pays Gabriel Chastenet » , Compagnon serrurier et forgeron, « Dauphiné le Lien Fraternel", de Labastide d'Anjou dans le département de l'Aude. Sa pose est toute récente, en juin dernier. Remarquez le détail de la base des supports…

Maintenant, visitons l’intérieur. La salle à manger se prolonge par une cuisine ouverte…

Encore œuvres de Claude, ce chapiteau et la poutre de chêne.

Les plis de serviettes ornant les portes sont l’une des caractéristiques des portes de l’époque gothique…

Sous le comptoir, séparant la cuisine, cette marqueterie a demandé 23 sortes de bois ! Elle a été réalisée par le compagnon ébéniste Florian, « Bourguignon la Sincérité » . » Il a voulu évoquer l'entrée d'un temple avec les deux triangles audessus symbolisant l'union céleste , le mystère parfait selon le Da Vinci code. Une fois réunis, ils forment le sceau de Salomon ou étoile à 6 branches que l'on retrouve chez les Compagnons. » (Claude Sommaggio)

Dans l’entrée, l’escalier conduisant à l’étage et la salle de toilette avec un lavabo original et élégant.

Une magnifique tapisserie des Gobelins orne le premier palier. C'est une représentation médiévale "Galahad, Bors et Perceval découvrent le Graal(1890" d'après William Morris 1834 -1896 ( Muséum and Art Gallery of Birmingham). Elle a été adaptée aux dimensions du palier. Les chevaliers (à droite) placés à l’extrême gauche de l’original (voir-ci-dessous) seront installés dans la chambre des maîtres quand elle sera terminée.

Une deuxième volée d’escaliers mène aux chambres. Une étoile de marqueterie orne le plancher.

Yvette et Claude ont prévu un plafond façon Renaissance pour leur chambre, devant être réalisé par Michel Zapico " Parisien La Passion des Arts, dit La Fine Patte » , grand spécialiste de la Renaissance. C'est l’un des filleuls de Claude en Compagnonnage. . En 2014, sur des tréteaux j’avais pu voir les esquisses ci-dessous. Hélas, il a fait un infarctus. Il poursuivra son travail dès que sa santé le lui permettra.

Ces sièges sont en attente depuis longtemps ! Ils arborent les marques du compagnonnage…

Les autres meubles ont aussi été livrés. Ce sont des œuvres d’ébénisterie toujours aussi soignées, toutes également réalisées par Florian Bisson, Compagnon ébéniste , " Bourguignon la Sincérité". Sur le dessus de la commode, ce carré de marqueterie représente une croix templière.

Un ciel de lit est prévu avec un drapé retombant de part et d’autre. . Le lit arbore d’importantes sculptures : à gauche, celle de la tête, deux angelot avec un nu qui les enlace, d’inspiration italienne, à droite, celle du pied, un chien assis ( fidélité au Devoir) tenant entre ses pattes une canne de Compagnon.

Dans la salle de bains, les peintures murales reproduisent des marbres de la Renaissance, œuvres du même peintre que pour la chambre.

Près de la chambre des maîtres, cette immense terrasse permet d’entrevoir la cité de Lavaur.

A proximité de la terrasse, ce bar vient tout droit de l’ancien hôtel, propriété de Claude ayant fermé ses portes.

D’en haut, la vue sur la piscine. Le bâtiment de gauche abrite une cuisine d’été.

En 2001 et 2002, ce fut l’aménagement du grand salon avec l’aide d’un aspirant compagnon. La clef de voûte de l’arc plein cintre est gravée d’une croix de Templier représentant le blason de La Selve, village de l’Aveyron d’où est originaire Yvette. La maison a été habitable en 2003 mais Claude et Yvette y ont d’abord logé leurs enfants temporairement. Ils s’y sont installés à leur tour en 2008 et depuis, ils continuent les travaux… Chacune de mes visites apporte une nouvelle découverte !

La cheminée restaurée est d’origine. Sur le haut, a été insérée la clé de voûte de la tombe d’un Templier, ramassée sur le chemin de Saint-Jacques. Elle représente la mort initiatique et la dualité régies par le Grand Architecte. Sur les chapiteaux d’angle supportant le linteau, Y et C pour Yvette et Claude.

Sculpté par Claude, ce symbole de Venise : le Lion de Saint-Marc, avec le texte en Latin « pax tibi Marce Evangelista meous » , Paix à toi, selon Marc l’Evangéliste. Ce symbole rappelle les origines vénitiennes des père et mère de Claude.

Sur ce panneau de l’horloge ont été sculptées, au-dessus du blason des Séran, trois roses et deux colombes de la Paix. « Bourguignon la Sincèrité » , Compagnon de Montauban, en est le créateur. On peut, également, voir ce blason sur l'arc plein cintre extérieur donnant sur la conciergerie ainsi que sur la porte de la cave.

Cette maison, Claude la nomme la Maison des Abeilles. Je lui ai demandé pourquoi et voici la réponse : « La première raison est toute simple : il y a des ruches En Pradines car je suis très écolo, respectueux de la nature. La deuxième, c’est la maison de la Mère : la ruche des Compagnons. Les abeilles symbolisent ce monde des travailleurs , mais c'est aussi le symbole du partage, de la fraternité et de la mutualité qui a toujours existé depuis l'antiquité dans le monde des ouvriers Compagnons , bien avant la Sécu. . La troisième raison, c'est que nous aimons recevoir et partager. En Pradines est devenu une étape sur le chemin de saint Jacques où l'on peut trouver le gite et le couvert ( gratuitement). C'est aussi ça le Compagnonnage ! »

Nous voici à la cuisine d’été. On y retrouve une belle collection de cuivres.

Un autre aspect de la cuisine d’été. Dans l’atelier, avec la hotte de la forge surmontée d’un fer à cheval et d’un coq, plusieurs pièces de musée ! Il faudrait beaucoup de temps pour découvrir toutes les richesses de ce capharnaüm !!!

Au-dessus d’un arc extérieur, Claude a gravé ce livre avec une rose à gauche et à droite, la représentation de sa marque de Compagnon. Toutes ces lignes ont une signification : naissance et mort du corps mais aussi recherche continuelle de la perfection jamais atteinte. A la base, l’orientation des compagnons tournés vers la lumière.

De plus, Claude s’est lancé dans des activités de tailleur de pierre ! Il y a encore beaucoup à faire pour terminer cette demeure ! Il explore, tour à tour, divers métiers de la construction !

Douze jours après ma première visite, le résultat était là ! La fenêtre qu’il taillait alors, était prête à être installée dans la tour !

En guise de conclusion, je veux redonner la parole à Claude: « Sur l'arc plein cintre extérieur côté cuisine un livre que j'ai sculpté d'un côté une rose pour la Mère Ruthénoise la Vertu de Silence et de l'autre ma marque de Compagnon , j'ai voulu à travers cela marquer notre présence en ces lieux, quelque part signifier que nous étions deux à s'y être investis. . Que ces lieux marquaient aussi une grosse partie de sacrifices et d'Amour de notre vie. » Ce livre ouvert, que j’ai présenté plus tôt, vous le retrouvez ci-dessous. Pour plus de compréhension, je dois préciser qu’Yvette a été intronisée mère des Compagnons du Midi-Pyrénées sous ce nom de « Mère Ruthénoise la Vertu de Silence » .

Musique : Cansos de Trobaritz (XIIe-XIIIe) Vos que-m semblatz dels corals amadors Condesa de Provenza Garsenda et Gui de Cavaillon Documentation : Claude Sommaggio Photos (sauf mention contraire), conception et réalisation : M. -J. Farizy-Chausé Juin 2012 et juillet 2015 marijo 855@gmail. com D’autres diaporamas sur : http: //famille. morhain. net/lapagedemarijo/ http: //www. pps-imagesphotos. com/createurs/marijo. html http: //www. imagileonation. com/marie-jo. ws

Note concernant la musique : « Vos que-m semblatz dels corals amadors est une brève tenson (dialogue poétique ), ou, plus exactement une chanson formée de deux simples coblas (couplets) alternants dont le premier est écrit par la Condesa de Provenza Garsenda, épouse du Comte Alfonso II, (entre 1193 et 1215, comme on peut en apporter la preuve), et le second par le troubadour Gui de Cavaillon (1 er quart du XIIIe siècle). C’était une habitude admise que les dialogues lyriques de cette sorte utilisent la mélodie d’une canso généralement connue et répandue. Dans ce cas précis, c’est la chanson Jamais nul temps no-m pot ja far Amors du troubadour limousin Gaucelm Faidit (situé entre 1172 et 1203) qui a prêté sa mélodie. » (Extrait du livret du CD d’Hesperion XX)

A E R U R I O V