POSEIDN o NEPTUNO Realizado por Cecilio Velasco Y

POSEIDÓN o NEPTUNO Realizado por Cecilio Velasco Y Javier Pérez Salas 1º B

ÍNDICE: DIAPOSITIVA: 1 -GENEALOGÍA: 3 - 5 2 -POSEIDÓN: 6 -8 3 -CUADROS: 9 -23 4 -FUENTES: 24 -38 5 -OTRAS OBRAS DE ARTE (MOSAICOS, PIEZAS, ESCULTURAS): 39 -51 6 -BIBIOGRAFÍA Y RECURSOS: 52

Genealogía Posidón era hijo de Crono y Rea En los antiguos mitos griegos, Crono envidiaba el poder de su padre y gobernante del universo, Urano. Éste se había ganado la enemistad de Gea, madre de Crono y los demás Titanes, cuando escondió a sus hijos menores, los Cíclopes, gigantes de un solo ojo, y los Hecatónquiros, gigantes de cien brazos y cincuenta cabezas, en el Tártaro, para que no vieran la luz. Gea creó una gran hoz de pedernal y reunió a Crono y sus hermanos para convencerles de que matasen a Urano. Sólo Crono estuvo dispuesto a cumplir sus deseos, así que Gea le dio la hoz y le hizo tender una emboscada. Cuando Urano se encontró con Gea, Crono lo atacó con la hoz y lo castró. De la sangre (o, según algunas pocas fuentes, del semen) que salpicó en la Tierra, surgieron los Gigantes, las Erinias y las Melias (ninfas de los fresnos).

Crono arrojó al mar la hoz (que dio origen a la isla de Corfú) y el miembro amputado de Urano, que produjo una espuma de la que nacería Afrodita. Por esto, Urano juró venganza y llamó a sus hijos titanes por exceder sus límites y osar cometer tal acto. En una versión alternativa, un Crono más benévolo derrocó a Ofión, el malvado Titán serpiente. Al hacerlo liberó al mundo de su esclavitud y por un tiempo gobernó justamente. Tras derrotar a Urano, Crono volvió a encerrar en el Tártaro a los Hecatónquiros y los Cíclopes, a quienes temía, y los dejó bajo la custodia de la monstruosa carcelera Campe. Subió al trono junto a su hermana Rea como reyes de los dioses. Esta época del reinado de Crono se denominó la edad dorada, pues la gente de entonces no necesitaba leyes ni reglas: todos hacían lo correcto y no existía la inmoralidad.

Crono supo de Gea y Urano, poseedores del conocimiento del porvenir, que estaba destinado a ser derrocado por uno de sus propios hijos. Por ello, aunque fue padre con Rea de los dioses Deméter, Hera, Hades, Hestia y Poseidón, se los tragaba tan pronto como nacían. Cuando iba a nacer su sexto hijo, Zeus, Rea pidió a Gea que urdiese un plan para salvarlos y que así finalmente Crono tuviese el justo castigo a sus actos contra su padre y sus propios hijos. Rea dio a luz en secreto a Zeus en la isla de Creta y entregó a Crono una piedra envuelta en pañales, también conocida como Ónfalos, que éste tragó en seguida sin desconfiar creyendo que era su hijo. Rea mantuvo oculto a Zeus en una cueva del monte Ida en Creta.

Poseidón es el dios del mar, de los terremotos y de los caballos. En la mentalidad primitiva se asociaban los terremotos con el ruido del galope de un caballo, y con las corrientes de agua subterránea. A Poseidón se le sacrificaban caballos y toros, que normalmente eran arrojados al mar desde los acantilados. A Posedidón se le consideraba el padre de algunos caballos míticos como Pegaso. Como señor de los mares ( el reino que le correspondió después del sorteo que se llevó a cabo entre Zeus y sus hermanos), representa la furia del mar, y se le hacía responsable de las tormentas, maremotos, monstruos marinos. . . En los poemas de Homero, Poseidón aparece caracterizado como un dios vengativo y envidioso, de su hermano Zeus.

Éste y Hera eran, después de Zeus, los dioses más poderosos del Olimpo. Tras un complot de Poseidón contra el dios Zeus, Poseidón fue castigado a servir un año al rey troyano Laomedonte, y éste lo contrató para crear los muros de la ciudad. Como soberano de los mares , Poseidón tiene un palacio en el fondo de los mares donde habita con su esposa Anfítrite y con su hijo Tritón. Su atributo era el tridente, que le fabricaron los cíclopes, con el que gobernaba a su antojo las corrientes marinas y provocaba temporales y maremotos. Era adorado principalmente por las ciudades de tradición marinera, y también por algunos saturninos en determinados promontorios o cabos frente al mar.

A Poseidón se le representa como un hombre maduro, atlético, con larga barba y un pelo rizado y oscuro. Desnudo o con un manto atado a la cintura. En su mano lleva el tridente, y sobre la cabeza, a veces una corona. Viaja en un carro tirado por hipocampos (caballos con cola de pez) y le rodea un séquito de divinidades marinas, delfines y peces. En Roma se le llamó Neptuno.

Cuadros Famosos De POSEIDÓN

Poussin, Nicolás El Triunfo de Neptuno y Anfítrite, 1634 Museo de Arte de Filadelfia

Esta obra maestra de Poussin fue pintada para el Cardenal Richelieu hacia 1634. El poderoso ministro de Luis XIII había encargado a Poussin una serie de cuatro triunfos destinados a decorar su palacio Richelieu en el Poitou, compartiendo lugar con varios artistas italianos del Renacimiento, como Mantegna. Se conocen cuatro bacanales de tema terrestre, tres con seguridad, El triunfo de Pan, El triunfo de Baco y El triunfo de Sileno, y una bacanal de tema marino, El triunfo de Neptuno, también llamado El triunfo de Venus, que es la que nos ocupa y, según todos los indicios, fue la primera ejecutada. Estaba destinada a celebrar la reforma de la marina francesa realizada por el cardenal, quien ya lo había festejado en otras obras encargadas para su palacio. Reflejan un deseo manifiesto de Poussin de contrastar el dinamismo barroco de Pietro da Cortona, a la sazón triunfando en Roma, con una suerte de estatismo y orden en la composición, la cual es, a su vez, de notoria complejidad. Para ello, una la influencia del conocido Triunfo de Galatea de Rafael a su gusto por la reconstrucción arqueológica de la Antigüedad. En la escena, Anfitrite, reina del mar, o según otros autores Venus, se encuentra rodeada de un cortejo de amorcillos, ninfas marinas y tritones y acompañada por el dios Neptuno, a la izquierda. La composición, habitual en Poussin, se ordena en una serie curvilínea de escasa movilidad. El colorido, luminoso, que destaca el modelado de la serie de desnudos, nos remite a los autores del Renacimiento.

Giordano, Luca Poseidón y Anfítrite

Luca Giordano (1634 -1705) Pintor barroco. Es el más prestigioso pintor mural de su tiempo. Estamos ante una composición aérea y abierta, de colores claros y luminosos, realizada con el virtuosismo y la inteligencia pictórica que le caracteriza. El dios del mar viene al encuentro de Anfítrite, la nereida que va a convertirse en su esposa. En primer plano otra nereida surge de las aguas y un tritón se dispone a tocar la caracola. Los Cupidos aparecen intercalados, sujetando el tridente o las riendas de los caballos que tiran de la carroza de Poseidón. Éste es representado como un anciano fornido y su manto, movido por el viento, resalta su figura. La atención se centra en el juego de las manos de ambas divinidades.

Poseidón ofreciendo a Venecia las riquezas del mar

Este cuadro representa a Poseidón entregando a la ciudad de Venecia las riquezas del mar. Este cuadro se encuentra en el Palacio Ducal en Venecia. El autor de la obra es G. B. Tiepolo. 1748 -1750.

Neptuno y Anfitrite. Frank II. Madrid. Museo del Prado

POSEIDÓN Y ANFITRITE: Frank II "el mozo" (1581 -1642) Pintura sobre cobre, que le confiere aspecto de esmalte, de estilo barroco. Preciosista y de primorosa ejecución. Los dioses soberanos del mar salen de las profundidades en su carro, rodeados del cortejo de divinidades marinas. Por delante de la comitiva un tritón toca una inmensa caracola que anuncia el paso de los dioses. Le acompañan , sirenas, caballos de mar y otros tritones También un Cupido pequeño cabalgando sobre un delfín. El dios Poseidón, con el enorme tridente en la mano, dirige su rostro hacia la bella Anfítrite, sobre cuya cabeza ondea el manto rojo que da una nota cálida de color a la escena. Desde el cielo el carro del dios Sol inicia su curso iluminando la escena marina y proyectando reflejos blancos sobre las costas.

Copley, J. S. El retorno de Neptuno, 1754 Metropolitan Museum. Nueva York Neptuno es atendido por las sirenas, tritones y amorcillos marinos que llevan los atributos del mar. Es una de las primeras obras de Copley, ejecutada cuando el artista tenía unos quince años.

Rubens, Peter Paul Poseidón calmando la tempestad, 1635

Poseidón calmando la tempestad Peter Paul Rubens, 1577 -1640. Neptuno Calmando la Tempestad Pintura(1635). Cortesía de Fogg Art Museum, Harvard University Art Museums Alpheus Hyatt Fund. (c)1996 President and Fellows of Harvard College, Harvard University Art Museums. Para ser reproducido solamente con la autorización de Harvard University Art Museums, Cambridge, MA. Neptuno, al ver la tempestad que el dios Eolo ha provocado en sus dominios, a petición de la diosa Juno, (que quería impedir que el troyano Eneas y los suyos llegasen a Italia, donde fundarían una nueva ciudad en la que la sangre troyana perviviría y de ella nacería la estirpe romana), irritado, manda al mar calmarse.

Ricci, Sebastiano Neptuno y Anfítrite, 1691 -94 Museo Thyssen Bornemiza. Madrid. El cuadro representa la boda del dios del mar con la hija del Océano. La belleza de los desnudos y sus carnaciones, la brillantez y la ligereza, llevan el Barroco hasta sus últimas consecuencias, adelantando la gracia del rococó.

Vinci, Leonardo da Poseidón guiando caballos de mar, 1503 -4

Este diseño para el dios Neptuno es de Leonardo da Vinci. Se encuentra en la colección Windsor y su fecha probable de realización está alrededor de 1503 -04.

FUENTES FAMOSAS DE POSEIDON

La Fuente de Neptuno (MADRID)

La Fuente de Neptuno ocupa el centro de la plaza de Cánovas del Castillo, en la ciudad española de Madrid. Fue diseñada por Ventura Rodríguez en el año 1782, y realizada entre 1780 y 1784 por Juan Pascual de Mena, quien la esculpió toda ella en mármol blanco procedente de Montesclaros (Toledo), como parte de las obras de ordenación del Salón del Prado. Consiste en un gran pilón circular en cuyo centro se encuentra el dios Neptuno, dios de los mares, con una culebra enroscada en la mano derecha y el tridente en la izquierda, sobre un carro formado por una concha tirada por dos caballos marinos con cola de pez. Alrededor del carro se ven focas y delfines que arrojan agua a gran altura. El dios de las aguas aludiría a la Marina que Carlos III reformó para hacerla más competitiva y reforzar el nexo con las colonias. La fuente, que en un principio estuvo situada en el extremo del Prado de Apolo, mirando a la fuente de Cibeles, fue trasladada al centro de la plaza de Cánovas del Castillo en 1898, lugar en donde sigue actualmente. Forma parte, junto con la Cibeles, y la Fuente de Apolo o de las Cuatro Estaciones de los tres grandes grupos escultóricos diseñados por Ventura Rodríguez para el Salón del Prado.

Fuente de Neptuno (Florencia)

La fuente de Neptuno (también llamada Il Biancone) de Florencia está situada en la Plaza de la Signoria, frente a la esquina del Palazzo Vecchio. Es obra de Bartolomeo Ammannati (1563 -1565) y de algunos de sus aprendices, entre ellos Giambologna. La fuente fue comisionada en ocasión del matrimonio entre Francisco I de Médici y la archiduquesa Juana de Austria en 1565. Inicialmente el trabajo se le fue encargado a Baccio Bandinelli, quien diseñó el modelo, pero murió antes de poder empezar a esculpir. La figura de Neptuno, hecha en mármol de Carrara, y cuyos rasgos reflejan los de Cosme I de Médici, era una alusión al dominio marítimo de Florencia. Se yergue sobre un pedestal decorado con las estatuas de Escila y Caribdis, en el centro de una fuente octogonal.

La Fuente de Neptuno (Berlin. ALEMANIA)

La fuente de Neptuno (en alemán: Neptunbrunnen) de la ciudad de Berlín se encuentra en el parque entre la iglesia de Santa Maria (St. Marienkirche) y el "Ayuntamiento Rojo" (Rotes Rathhaus), en el distrito Mitte ("centro") de la ciudad. Fue realizada por el escultor Reinhold Begas. La creación de la fuente se debió a la recomendación de Friedrich Schinkel de que en la "Plaza del Palacio", frente al Palacio Real de Berlín, se hiciese una fuente monumental. El joven Reinhold Begas tomó esta idea y creó varias versiones para una fuente, la última de la cuales fue adoptada en 1888. La fuente fue un regalo del magistrado de la ciudad para Guillermo II de Alemania, que era un gran admirador de Begas. Fue inaugurada el 1 de noviembre de 1891. A principios del siglo XX la fuente era conocida también como Schlossbrunnen (Fuente del palacio) y Begasbrunnen, por su creador Reinhold Begas.

FUENTE DE NEPTUNO Y DE LOS TRITONES

Ubicada en el hemiciclo oeste de la Plaza del Pueblo (Piazza del Popolo) Italia, es obra del escultor Ceccarini y forma parte del proyecto de organización dela plaza por obra del arquitecto Giuseppe Valadier.

Fuente de Neptuno

Esta fuente está situada en el centro de los Pabellones Reales. Neptuno, dios romano del elemento líquido asimilado al Poseidón griego, identificándosele más tarde como díos del mar después de esta relación entre ambos nombres. Es hijo de Saturno y de Rea y por lo tanto uno de los dioses principales. En esta escultura a Neptuno se le representa barbudo y tumbado sobre un caballo y sobre las aguas del mar, sus surtidores escupen agua por la boca del caballo, por el brazo derecho y mano izquierda del representado Neptuno. También se la conoce popularmente como la fuente de los deseos.

La Fuente de Neptuno

El Palacio de Versalles es uno de los emblemas parisinos por excelencia, asociado con el arte y el lujo del siglo XVIII. En la actualidad, muchos de sus salones y espacios abiertos más encantadores son escenario de eventos artísticos y culturales de gran interés.

Otras obras de arte

Mosaico de Neptuno en Italica (Santiponce. Sevilla?

Este mosaico del dios griego Poseidon se encuentra en Sevilla (Itálica). Mosaico que representa al dios Neptuno y su cortejo de criaturas marinas; todo en blanco y negro, salvo la figura policromada del dios. Neptuno aparece representado con tridente, conduciendo una biga tirada por hipocampos; a su alrededor, centauros, carnero, toro y otros animales terrestres han sido transformados en habitantes del mar, al sustituir sus cuartos traseros por colas de pez. Conviven en las profundidades acuáticas con delfines, peces, moluscos y crustáceos.

POSEIDÓN Y ANFITRITE: Benvenuto Cellini (1500 -1571)

Salero de oro de Francisco I de Francia con Neptuno y Anfitrite. Benvenuto Cellini. 1540 -3. Museo de Arte, Viena. En la descripción que su autor hace de esta bella pieza de orfebrería de estilo renacentista nos habla de que los personajes simbolizan el Agua y la Tierra entrelazadas, como reflejan la posición de las piernas de ambos. La figura masculina con el tridente en la mano y los caballos de mar en la base permiten la identificación con Poseidón, dios del mar. La figura femenina está asentada sobre un cojín con la flor de lis, homenaje al rey francés que le encarga la pieza. Sobresale en su base un elefante blanco, también una preferencia del monarca. Está rodeado de figuras alegóricas, cuyas posturas copian las esculturas de Miguel Angel.

POSEIDÓN Y ANFITRITE: Mosaico Romano (Siglo III d C. )POSEIDÓN Y ANFITRITE: SIGUIENTE

Triunfo de Neptuno y de Anfitrite. Mosaico romano procedente de Cirta (Constantina) Final del siglo III d C. Paris. Museo del Louvre. Vemos a la pareja divina en el carro tirado por cuatro briosos caballos de mar, cuyas colas aparecen en primer término. El dios Poseidón lleva en una mano el tridente, símbolo que lo identifica. Su aspecto es el de un varón de mediana edad y con barba. La joven nereida elegida, abraza a su esposo y dirige a él su mirada. Encima de ellos dos Cupidos sostienen el manto nupcial sobre sus cabezas que están rodeadas de un nimbo transparente que tamiza el color del manto. La ejecución es perfecta y también su estado de conservación.

Escultura de bronce de Poseidón

Poseidón, el dios de la Atlántida. Escultura en bronce, por Calamis, fechada hacia 460 a. C. Museo Arqueológico Nacional, Atenas

Escultura de Poseidón

En la finca de La Remonta, propiedad del Ministerio de Defensa dedicada a la cría de caballos, se encuentra expuesta en los jardines parte de una estatua de factura clásica. La estatua en cuestión, de dimensiones considerables, parece haber sido salvajemente troceada, habiéndose descubierto enterradas, hace algún tiempo, la cabeza y el torso de la misma. Por su morfología y rasgos la estatua corresponde al dios Neptuno-Poseidón. El mismo, ciñe su cabeza con una corona vegetal que se bifurca a la altura de la frente, formando un triángulo sobre ella, similar al que desde tiempos inmemoriales ha representado a la divinidad solar. La peculiaridad del diseño triangular de dicha corona es indicio de su gran antigüedad. La datación del Poseidón de Campo Giro resulta sencilla por analogía con esculturas similares del norte de España, de época PRERROMANA. Las incrustaciones de piedras y metales preciosos son característicos de esa área y de ese período. La maestría de la labra y el impresionante realismo de su expresión convierten al Neptuno ahora redescubierto en una de las tallas más extraordinarias que nos ha legado la Antigüedad, al tiempo que una de las obras cumbres del Arte Universal.

POSEIDÓN Y ANFITRITE: Cerámica Griega (Fin Siglo V a C. )

Cerámica griega. Copa. Fin Siglo V a C. Figuras rojas. El dios del mar apoya una pierna sobre una roca ligeramente inclinado hacia Anfitrite, su esposa que está sentada en un asiento del que se ven dos patas, ricamente ataviada. Entre ellos surge un delfín, lo que indica que la escena tiene lugar en el fondo del mar donde tiene su palacio Poseidón y donde habita la nereida elegida.

BIBLIOGRAFÍA Y RECURSOS Grimal, Pièrre “Diccionario de mitología griega y romana”. Ediciones Paidós Barcelona, 1989. Noorman, Eric M y Witterhoeve, W “De Acteón a Zeus” Ediciones Akal, S. A Madrid, 1997. Aghion I, Barbillon, G y Lissarrague, F. “Héroes y dioses de la Antigüedad” Alianza Editorial Madrid, 1997 Wikipedia. com. Imágenes: Google