NANTAI NVERSTES YICM 102 TEMEL TASARIM LKELER Sanat

NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ YICM 102 TEMEL TASARIM İLKELERİ Sanat Tasarım Fakültesi stf. nisantasi. edu. tr NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM DERSİNİN TANITIMI AMAÇ ve KAPSAM: • Bu ders öğrencileri tasarım etkinliğinin temel prensiplerini kullanmalarını sağlamaktadır. İki ve üç boyutlu ortamlarda ve farklı malzemelerle tasarım yapabilmeleri için, düzen üzerine düşünmeleri, sistem kurma stratejileri geliştirmeleri ve zihinsel el becerileri ile birlikte biçimin algısal değerlerinin farkındalığını kazanmaları beklenmektedir. Parçalar arası ve parça-bütün ilişkileri, hiyerarşiler, tekrarlar ve varyasyonlar ile iki boyutta tanımlı gelişmeleri olan bütünleşik görsel organizasyonların gerçekleştirilmesi beklenmektedir. • Ayrıca bu ders kapsamında temel geometrik formlar ve bunların özellikleri anlatılır. Tanımsız formların geometrisini çıkarmaya yöntemler gösterilirdoğa üzerinden örneklemlerle bir soyutlama çalışması yapılır. Düzgün geometrik şekillerin çakıştırılarak organize edildiği ve geometrik kimlikleri rölyef tekniği ile sürdürülecek basit bir çalışma yapılır. Boşluk, cisim, kütle, uzam, düzlem, ışık ve gölge diğer bileşenler olarak ortaya çıkar. Bütünün belli oranlarda birbirleri ile ilişkilendirilmiş boşluklar yaratmak üzere tanımlı bir formdan eksiltilerek üç boyutlu bir dolu-boş tasarımı gerçekleştirilmesi beklenir. Bu yapılırken hiyerarşi, orantı, ritim ilkeleri ile dolu ve boş şekillenmelerinin biçimsel-geometrik kimlikleri gözetilir. Malzemenin performansını ortaya koymaya yönelik egzersizlerle tasarım sınırlarının nereye gidebileceği keşfedilir. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM DERSİNİN ÇIKTILARI • Bu dersi başarıyla tamamlayan öğrenciler: • Tasarımın temel kavram ve prensiplerini kavrar ve kendi çalışmalarını ifade etmekte kullanır; • Üç boyutlu ilişkileri kavrar ve yaratıcı tasarım ürünleri ortaya koymakta kullanır; • Bir tasarım problemi anlayıp yorumlayarak, verilen sınırlar dahilinde çözmeye yönelik temel bir tasarım bilinci geliştirir; • Üç boyutlu tasarımlarını oluşturmak ve sunmak için gerekli temel teknik becerileri edinir; • İyi işçilik, çalışma etiği ve sorumluluk bilinci geliştirir; • Sanat ve tasarım ürünlerini değerlendirmeye ve başarı değerlerini tespit etmeye yönelik temel bir eleştirel çerçeve edinir. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM DERSİNİN İŞLENİŞİ • Her hafta stüdyoda yapılmak üzere bir egzersiz yapılması planlanmıştır. Bu çalışmanın anlatılması ve stüdyo yürütücüleri tarafından bir sunum yapılmasının ardından öğrencilerden verilen egzersizin sınıf içinde dersin ilk bölümünde tamamlanması istenecektir. İkinci aşama juri çalışması şeklinde olup duvara asılan çalışmaların eleştirilmesi ve yürütücüler tarafından notlanmasından sonra aynı egzersizin daha ileri bir aşaması, bazı kriterler eklenerek, bazı parametreler değiştirilerek stüdyo egzersizinin devamı niteliğindeki ileri aşama çalışması ödev olarak verilecektir. Burada maksat basit kurallarını anladığı çalışmayı öğrencinin kendi yaratıcılığını kullanarak geliştirmesidir. • Egzersizlerin nasıl yapılacağına dair örnekler stüdyoda detaylı bir şekilde anlatılacağından birebir örnekler gösterileceğinden dersin başlangıcından itibaren stüdyoda olmak önem kazanmaktadır. Zamanlama stüdyonun en önemli konusudur. Egzersizlerin faydalı olabilmesi için stüdyoda çalışma süresinin iyi ayarlanması beklenmektedir. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM DERSİNİN İÇERİĞİ • Temel tasarım ilkeleri ve kavramlarına giriş Komposizyon Çizgi Düzlem Hacim Form Mekan Malzeme / Doku Oran / Orantı Ritim/ Denge/ Armoni Dolu – Boş ilişkisi Arka plan-ön plan ilişkisi Zıtlık Şekil-Zemin Simetri-Asimetri Baskınlık Çizgisellik Merkeziyet Devamlılık Karmaşa Hiyerarşi Strüktür Fonksiyon Renk Dönüşüm Uyum Düzen - Düzensizlik Vurgu Çeşitlilik Şeffalık Büyüme Yakınlık Eklemek - Çıkarmak Esneklik Tekrar Işık / Gölge • Görsel algı ve kavramsal soyutlama • İki ve üç boyutlu tasarım eskizleri NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM STÜDYOSU KURALLARI NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM STÜDYOSU KURALLARI • Geç teslim edilen stüdyo egzersizleri ve ödevler notlara dahil edilmez. • Çalışmaların tamamı a) karşıya kalınan problemleri çözerken geliştirilen yaklaşımın yaratıcılığı ve özgünlüğü; b) ortaya konulan son ürünün ifade netliği; c) işçilik kalitesi ve d)zamanında teslim kriterlerine göre değerlendirilecektir. • Verilen probleme getirilen çok basit çözümler CC ve altı ile değerlendirilir. Daha yüksek not almak için, basmakalıp ve ilk akla gelen çözümlerin ötesine uzanmak, kuvvetli bir kavramsal keşif sürecinden geçildiğini göstermek gözle görünür bir teknik ve gayret ortaya koymak gereklidir. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM DERSİNİN MALZEMELERİ • Eskiz defteri • Cetvel (metal veya plastik, en az 30 cm) • Çizim kalemi (H, HB, 2 B, 3 B) • Mürekkep • Silgi • Makas, maket bıçağı ve diğer kesici aletler • Eskiz kağıdı • Canson kağıdı • Asetat kağıdı • Fon kağıtları (beyaz, siyah ve gri dahil olmak üzere farklı renklerde) • Oluklu mukavva • Strafor • Ahşap şeritler • Kesme yüzeyi, en az 45 x 60 cm • Boya (akrilik, sulu boya, guaj boya vb. ) • Fırça (farklı kalınlıklarda) • Gönye seti (30/60, 45/45) • Su kabı • Tutkal • Kağıt bant • Pergel • T Cetveli • Gönye seti (30/60, 45/45) • Balsa Çıtası NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM STÜDYOSU MALZEMELERİ NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM STÜDYOSU MALZEMELERİ NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ TEMEL TASARIM STÜDYOSU MALZEMELERİ NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©

TEMEL TASARIM İLKELERİ KAYNAKÇA • Arnheim, R. , 2009. The Dynamics of Architectural Form. Berkeley: University of California Press. • Ching, F. , 2002. Architecture: Form, Space and Order. New York: Van Nostrand Reinhold, 1996. • Ching, F. , 2009. Architectural Graphics. John Wiley & Sons: NY. • Bowers, J. , 1999. Introduction to Two-dimensional Design: Understanding Form and Function, New York: John Wiley & Sons. • Gelenter, M. , 1995. Sources of Architectural Form. London: Manchester University Press. • Hasol, D. , 2010. Mimarlık ve Yapı Sözüğü. İstanbul: Yapı Endüstri Merkezi (YEM) Yayınevi. • Itten, J. , 1975. Design and Form, John Wiley & Sons; Revised edition. • Itten, J. , 1970. The Elements of Color; A Treatise on the Color System of Johannes Itten. New York: Van Nostrand Reinhold Co. • Lauer, David A. , 2011. Design Basics, Wadsworth Publishing, Boston, USA. • Rasmussen, Elier S. , 1993. Experiencing Architecture. Cambridge: The MIT Press. • Sözen, M. & Uğur Tanyeli, 1996. Sanat Sözlüğü. İstanbul: Remzi Kitabevi. • Yee, R. , 2012. Architectural Drawing: A Visual Compendium of Types and Methods, 4 th Edition. New York: John Wiley & Sons. • Zell, M. The Architectural Drawing Course, Thames NİŞANTAŞI 2009. ÜNİVERSİTESİ © & Hudson. • Zevi, Bruno, 1993. Architecture as Space. NY: De. Capo Press.