ARTE GREGA Prof Kryshia Freitas ARQUITETURA ORDEM DRICA

ARTE GREGA Profª Kryshia Freitas

ARQUITETURA

ORDEM DÓRICA - PARTENÓN

ORDEM JÔNICA – ATENEA NIKÉ

ORDEM CORÍNTIA – TEMPLO DE ZEUS

TEATRO GREGO - EPIDAURO

PINTURA GREGA NFORA, EXÉQUIAS, FIGURAS NEGRAS, 530 A. C, MUSEUS GREGORIANO, VAT

NFORA DE FIGURAS VERMELHAS, 530 A. C, MUSEU DO VATICANO.

DIANA E ACTEÃO, 470 A. C, MUSEUS DE BOSTON.

LEKITOS, 450 A. C, MUSEU NACIONAL, ATENAS.

ESCULTURA GREGA – PERÍODO ARCAICO �No Período Arcaico, séculos VIII-VI a. C. , os gregos começaram a esculpir, em mármores, grandes figuras de homens. Primeiramente, aparecem esculturas simétricas, em rigorosa posição frontal, braços e pernas colados ao corpo, com o peso do corpo igualmente distribuído sobre as duas pernas ou um dos pés ligeiramente avançado, uma postura estática e, sobretudo por uma expressão facial conhecida como o sorriso grego. Essa expressão, na verdade, era fruto de um domínio restrito na exploração das feições humanas, que fazia com que o escultor arcasse as sobrancelhas, repuxasse os lábios, mas não fizesse com que as maxilas acompanhassem o sorriso. Esse tipo de estátua é chamado Kouros, palavra grega que significa

Cleobis e Bitón, 580 A. C

ESCULTURA GREGA – PERÍODO CLÁSSICO �No Período Clássico, século V a. C. , passou-se a procurar movimento nas estátuas, há maior uso do bronze, mais resistente do que o mármore, podendo fixar o movimento sem se quebrar. Surge o nu feminino, pois no período arcaico, as figuras de mulher eram esculpidas sempre vestidas. As principais características desse período são o realismo idealizado, o naturalismo, o equilíbrio e a serenidade.

DORÍFORO, POLICLETO. O DISCÓBOLO, MÍRON, 450 A. C

ESCULTURA GREGA – PERÍODO HELENÍSTICO �Período Helenístico, século IV-I a. C. , podemos observar o crescente naturalismo: os seres humanos não eram representados apenas de acordo com a idade e a personalidade, mas também segundo as emoções e o estado de espírito de um momento. O desafio e a grande conquista da escultura do período helenístico foi a representação não de uma figura apenas, mas de grupos de figuras que mantivessem a sugestão de mobilidade e fossem bonitos de todos os ângulos que pudessem ser observados. Além disso, aparece o pathos muito pronunciado, a composição desequilibrada para valorizar o dramatismo, a expressão da dor física

Lacoonte e seus filhos, Polidoro. Vitória de Samotrácia