A ARTE GREGA A arte grega atingiu o

A ARTE GREGA

A arte grega atingiu o seu maior desenvolvimento no período entre os séculos V e IV a. C. – o chamado período clássico. As principais características da arte deste período são as seguintes: • Harmonia • Equilíbrio • Proporção

ARQUITECTURA GREGA Estava muito ligada à vida religiosa: • Construíam-se teatros – em honra de Dionísio.

• Construíam-se estádios – em honra de vários deuses, como Zeus (no Santuário de Olímpia) e Apolo (no Santuário de Delfos). Estádio de Olímpia Estádio de Delfos

• Construíam-se templos – em honra dos vários deuses adorados pelos gregos. Parténon (dedicado a Atena) Templo de Zeus Olímpico

Os templos apresentavam sempre uma planta rectangular, com um telhado de duas águas. Podiam apresentar colunas a toda a volta ou apenas pontas. Eram essas colunas que ajudavam a sustentar a cobertura. Era uma estrutura ao mesmo tempo simples e harmoniosa. Telhado de duas águas Colunas

PARTES CONSTITUINTES DE UM TEMPLO Na estrutura dos templos, podemos identificar vários elementos: Partes constituintes de um templo

Ordens ou estilos arquitectónicos Os gregos criaram três modelos de construção, aos quais chamaram ordens. A ordem dórica é a mais simples e mais antiga, caracterizando-se pelo capitel liso e pelo facto de a coluna não ter base. Templo de Agrigento

A ordem jónica é considerada a mais elegante. O seu capitel é formado por uma espécie de “caracóis”, a que se dá o nome de volutas. A coluna é mais fina e tem base. Templo de Atena Niké

A ordem coríntia é muito parecida com a ordem jónica. A diferença está no capitel, que aqui apresenta uma decoração a lembrar folhas de acanto (uma planta decorativa). Templo de Zeus Olímpico

escultura É formada quer por estátuas, quer por relevos. Relevo do Parténon (luta contra os persas) Estátua do período arcaico Estátua do período clássico (Atena)

Praticamente todas as obras têm relação com a religião, mas em todas elas predomina a figura humana. Os principais temas são: a representação de deuses; representação de atletas; representação de cenas da mitologia… Estátua de Artemisa O discóbolo Relevo do Parténon (luta dos gregos contra as amazonas)

CARACTERÍSTICAS DA ESCULTURA: • Naturalismo ou representação fiel da Natureza e do corpo humano; • Ideia de movimento (quer do corpo, quer das roupas); • Perfeição na representação do corpo humano; • Serenidade, pois as figuras não revelam qualquer sentimento na sua expressão; • Harmonia, pois existe proporção entre as várias partes do corpo. Doríforo (proporções do corpo humano)

pintura Sabe-se que os gregos pintavam as fachadas dos seus templos de cores alegres e garridas. É provável também que fizessem pinturas nas paredes das suas casas como aconteceu nos tempos mais antigos da civilização grega, na ilha de Creta (Palácio de Cnossos). Reconstituição do Parténon Pintura numa parede do Palácio de Cnossos

Mas os únicos casos do período clássico (séc. V a. C. ) que chegaram aos nossos dias foram os vasos de cerâmica. Aqui destacam-se vários períodos diferentes: • Numa fase mais antiga, decoravam as peças de cerâmica com motivos geométricos.

Nos sécs. V e IV a. C. , os gregos pintavam já figuras humanas perfeitas nas suas peças de cerâmica. Essas figuras podiam ser: • A negro sobre o fundo vermelho do barro; • A vermelho sobre um fundo preto.

Temas da pintura grega: • Cenas da mitologia Cerâmica de figuras vermelhas (Aquiles e Pátroclo – cena da guerra de Tróia - Ilíada) Cerâmica de figuras vermelhas (Hades e Cerbero)

• Cenas da vida quotidiana. Cerâmica de figuras vermelhas (duas jovens ouvem um tocador de cítara) Cerâmica de figuras negras (mulheres a tecer no gineceu)

• Cenas relacionadas com os Jogos Olímpicos ou outras competições desportivas. Cerâmica de figuras negras (corrida de carros) Cerâmica de figuras negras (discóbolo) Cerâmica de figuras negras (corridas pedestres)