ESTTICA E HISTRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA Aula

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA Aula 10: Arte Contemporânea Internacional

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA Conteúdo Programático: § Entender o desenvolvimento da arte contemporânea e compreender o conceito de Pós-Modernidade; § Conceituar a arte minimalista, a arte conceitual e o neoexpressionismo; § Conhecer as novas tendências artísticas da contemporaneidade; e, § Conhecer alguns dos grandes artistas da arte contemporânea. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA POR QUE UMA ARTE CONTEMPOR NEA? Arte é representação e manifestação única da condição humana. Os objetos de arte são objetos de civilização, por isso, compreender uma obra de arte é reconhecer um tempo, uma época e uma cultura. A arte é documento e testemunha da História. A arte atual ainda é muito recente para ser “explicada” pela história da arte, mas é com a qual nos deparamos cotidianamente e profissionalmente. A pós-modernidade ou contemporaneidade é caracterizada por importantes mudanças sociais, políticas e econômicas, daí a arte contemporânea ser também tão diversa, tão múltipla e tema de tantas discussões. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA EXPLORANDO O TEMA Você não entende a arte contemporânea? Não, completamente? ! E o nosso mundo, hoje, você entende? http: //www. youtube. com/watch? v=b. R_6 n. Vs. DXTE AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA A ARTE PÓS-MODERNA OU CONTEMPOR NEA O pensamento do crítico de arte americano Greenberg, que havia predominado no período pós-guerra, e que considerava o Expressionismo abstrato como uma espécie de conclusão lógica da arte moderna, diante das novas tendências, não mais conseguia “explicar” os novos “movimentos”. Surgem então referências críticas com o termo pós-modernidade. Devido à coexistência de diversos “estilos”, a tendência dominante é se referir ao período como pósmodernidade, pela diversidade ou pelo pluralismo de estilos e de novas possibilidades, que tentam dar conta de um mundo totalmente novo também. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA A ANÁLISE ESTÉTICA PÓS-MODERNA OU CONTEMPOR NEA Se não pudermos compreender imediatamente uma nova arte que surge, podemos identificar suas origens reconhecê-las - e assim nos tornarmos capazes de estabelecer relações com essas novas formas. Por volta dos anos 60, as artes Pop, Minimalista e Conceitual surgiram no limite do que chamamos Pós. Modernismo. Por isso, o Minimalismo, a Arte Conceitual e, mais tarde, o Neoexpressionismo são consideradas as tendências da segunda metade do século passado que continuam importantes até a atualidade, para a análise estética contemporânea. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA A ARTE MINIMALISTA, MINIMAL ART OU MINIMALISMO Hoje em dia, objetos artísticos baseados em trabalho vagamente austero, aproximadamente geométrico, mais ou menos monocromático e de aparência geral abstrata serão rotulados de minimalistas, ou considerados dentro de uma “estética minimalista. ” No Minimalismo, o traço autográfico do artista é eliminado, e percebemos o uso de poucos materiais, poucas cores, formas geométricas e repetições simétricas para a composição das obras. O Minimalismo tornou-se uma das estéticas mais influentes e inflexíveis de nossa época, influenciando outras áreas como pintura, música e dança. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA CARACTERÍSTICAS DA ARTE E DA ESTÉTICA MINIMALISTA • Utilização de materiais industriais: simétricos, regulares ou em grade; • Uso e apresentação direta dos materiais; • Ausência de artesanato, ornamentação ou composição ornamental; • Formas predominantemente retangulares e cúbicas, sem metáforas ou quaisquer outros significados; • Unidades modulares – partes iguais, repetição e superfícies neutras; • Formas geométricas simples, unitárias, usadas como unidades independentes ou como uma série de unidades idênticas repetidas. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA PRINCIPAIS ARTISTAS MINIMALISTAS Os principais artistas minimalistas foram Donald Judd, Dan Flavin, Robert Morris, Frank Stella, Sol Le. Witt e Carl André. Você consegue ver algo de comum entre o minimalismo e o neoconcretismo? Bólide, de Helio Oiticica Sol Le. Witt AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA ARTE CONCEITUAL A Arte Conceitual foi iniciada nos anos 60 e estendeu-se pela década de 70, o que, a partir de então, implicou uma remodelação dos processos criativos e expressivos. Nesta arte valoriza-se mais a ideia da obra do que o produto acabado, sendo que às vezes este produto nem mesmo precisa existir. É expressada através de fotografias, vídeos, mapas, textos escritos e performances. Não existem limites muito bem definidos para que uma obra seja considerada conceitual já que esta abrange vários aspectos, tendo como intenção desafiar as pessoas a interpretar uma ideia, um conceito, uma crítica ou uma denúncia. O objetivo é que o observador reflita sobre o ambiente, a violência, o consumo e a sociedade. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA PRINCIPAIS ARTISTAS CONCEITUAIS Os principais artistas da Arte Conceitual são Joseph Kosuth, Robert Barry, Douglas Huebler e Lawrence Weiner. Para alguns artistas a linguagem atingiu um status quase formal, existindo como material e tema e a obra conceitual concentrou-se na questão de definir a arte. Vito Acconti, Cris Burden e a equipe inglesa Gilbert e George, utilizam a linguagem em conjunto com seus corpos ou vidas. Outros artistas registrando a passagem do tempo, também são considerados conceituais, como Robert Morris, com “Caixa Com Som de Sua Própria Produção” - uma caixa contendo uma fita com os ruídos de serrar e martelar. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA NEOEXPRESSIONISMO Os Neoexpressionistas foram um grupo de artistas internacionais, com principais integrantes na Alemanha, Itália, Grã-Bretanha e Estados Unidos. O Neoexpressionismo, a partir da década de 80, volta a registrar os sentimentos pela arte. Foi fortemente influenciado pelo Expressionismo, Simbolismo e Surrealismo. Trouxe de volta a pintura e a escultura, com suas representações críticas, emocionais e subjetivas, após algumas décadas. A volta à figura, empreendida pelo Neoexpressionismo, pelo grafite e por parte da arte pública, diferencia-se da Pop Art e contrapõe-se a movimentos como a Arte Conceitual e o Minimalismo. O Neoexpressionismo, portanto, se comparado ao Expressionismo Abstrato, é a retomada da figuração na arte. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA PRINCIPAIS ARTISTAS NEOEXPRESSIONISTAS Entre importantes artistas alemãs e italianos, o americano Jean. Michel Basquiat, foi originalmente um grafiteiro de rua, que revelou uma percepção sagaz da política e do mundo da arte. Já Erich Fischl revela a corrupção e a decadência do modo de vida suburbano da classe média alta, que ilustrava o sonho americano. Seus quadros trazem sugestões de incesto, pedofilia, estupro entre outras perversões. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA AS TENDÊNCIAS DA ARTE CONTEMPOR NEA E O NÃO LUGAR A cidade contemporânea é delineada por um espaço muito particular para o qual migram cada vez mais os sujeitos de nossa sociedade: o não-lugar, um espaço “inqualificável”. O conceito de não-lugar não considera a identidade, nem a relação, nem a história, pois a história é aí reduzida à informação, a identidade a um conjunto de descrições numéricas, como o número do cartão de crédito, etc. , e a relação com o outro é reduzida à espetacularização (monitores, câmeras, televisão). Nessa perspectiva, o nãolugar define o homem por seu destino, pela soma de suas compras ou pela situação de seu crédito, o usuário dos nãolugares anda ao lado de milhões de pessoas, mas está só. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA AS TENDÊNCIAS DA ARTE CONTEMPOR NEA E O NÃO LUGAR Performance, Happening, Body Art, Interferência e Arte Pública são “rituais”, são ações da arte contemporânea que buscam significação através do objeto-específico, do nãoobjeto, do anti-objeto e das instalações. Afinal, vivemos num mundo novo, em cidades contemporâneas, e habitamos o não-lugar e o ciberespaço. Precisamos pensar de outra forma, pois a forma com que pensávamos quando os problemas surgiram, não é capaz de resolver esses mesmos problemas. Precisamos também aprender e ensinar de outra forma, precisamos buscar a criatividade no cotidiano e na vida. A arte contemporânea lança as primeiras propostas e afirma a urgência de tais mudanças. AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA EXPLORANDO O TEMA Ken Robinson é um autor, palestrante e consultor internacional em educação da arte. Foi Diretor de Artes nas Escolas Project (1985 -1989), Professor de Educação Artística da Universidade de Warwick (1989 -2001), e nomeado cavaleiro em 2003 por serviços à educação, na Inglaterra. Sir Ken Robinson, na conferência TED de 2006, trata de questões muito importantes em relação à educação e à criatividade, e alerta para a importância da arte na construção de um mundo e de um futuro melhor. http: //www. youtube. com/watch? v=icf. OU 4 VF 0 a. Q AULA 10 - ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL

ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPOR NEA AO FINAL DESSA AULA, RELEMBRAMOS: § O desenvolvimento da arte contemporânea e o conceito de Pós-Modernismo; § A conceituação da arte minimalista, da arte conceitual e do neoexpressionismo; § As novas tendências artísticas da contemporaneidade; e, § Alguns dos grandes artistas da arte contemporânea. AULA 10 – ARTE CONTEMPOR NEA INTERNACIONAL