SOYUT SANAT VE WASLLAY KANDINSKY SEVG PRENEK 2017

SOYUT SANAT VE WASLLAY KANDINSKY SEVGİ PİRENÇEK ‘ 2017

Empresyonizm (İzlenimcilik), 19. yüzyılda ortaya çıkmış ve bütün sanat dallarını etkilemiştir. Sanatta dış etkilerin içe yansımasını içte izler bırakmasını veya bu izlere dayanarak sanat eseri meydana getirilmesini savunan bir sanat akımıdır.

Paul Cezanne(1895) Kağıt Oynayanlar Claude Monet Gün Doğumu

Akımın en önemli özelliği duyguların yansıtılmasıdır Daha çok edebiyatta ve resim alanında gelişmiştir. Dış aleme, ve nesnelere karşı ilgiszdirler. Empresyonizm, esas olarak öncelikle özgürlüğün sembolüdür. Hayale ve soyut betimlemelere yer verilmiştir. Her şey sanatçının duyumuna bağlı olarak anlatılır. Objenin kişi üzerindeki izlenimleri önemli olduğu için realizmin karşıtıdır. Sanatçılar eserlerinde kendi iç dünyalarını dile getirmişlerdir.

Akımın öncüleri: Claude Monet ve Camille Pissarro olarak kabul edilirken Paul Cezanne, Edgar Degas, Alfred Sisley’de akımım en önemli isimlerindendir.

Camille Pisarro( 1879) Montmartre Bulvarı Kış sabahı Alfred Sisley

Vincent Van Gogh Yıldızlı gece Vincent Van Gogh Teras Cafe

SOYUTLAMA NEDIR ? Soyutlama, gerçekte ayrılmaz olanı düşüncede ayırma eylemidir; biçimi, rengi, boyutları, nesneden ayrı düşünmektir. Büyük bir nesneyi küçük, kırmızı bir atı beyaz, benekli bir kediyi beneksiz olarak düşünmek. . . Bu düşünme eylemlerinin tümü, gerçekte var olanı, sahip olduğu özelliklerden soyutlamak ve bununla birlikte, eşzamanlı olarak farklı bir özellikle biçimlendirerek farklı bir nesneye dönüştürebilmenin düşünsel sürecidir.

Ne diyor Leonardo da Vinci? "Cismi resmetmeyeceksin, onun ruhunu kavrayacaksın, niyetlerini göreceksin, tutkularını duyacaksın.

SOYUT SANAT Soyut sanat 20. yüzyılın resim anlayışında yeni bir dünya görüşüdür. Eşya, doğa ve canlıların görünüşlerinden faydalanmayı reddedip, resimde renk, çizgi ve düzlemleri düzenleyerek kompozisyonlara ulaşmayı amaçlar. Soyut sanat Kant’ın “Akılcı Felsefesinden referans alır. yani bu felsefeye göre eşyalar, zaman ve uzay mevcut değildir.

WASSILY KANDINSKY Wassily Kandinsky Küçük Dünyalar II 1922

WASSILY KANDINSKY Wassily Kandinsky, soyut sanattaki en etkin isimlerden biri olarak kabul edilir. Bunun en önemli sebeplerinden biri soyut sanatın manifestolarından biri olarak kabul edilebilecek olan “Sanatta Tinsellik Zihinsellik Üstüne” adlı eseridir. Sanatçı, önceleri İzlenimci; daha sonra da Fovist eğilimli manzaralar yaptı. yavaş figüratif sanattan uzaklaşmaya başladı. 1910′dan sonra figüratif eser vermedi.

Wassily kandınsky(1909) Wasssily kandınsky(1908)

1911’de Kandinsky Franz Marc, August Macke ve arkadaşları ile Münih’deki geleneksel sanatçılar derneği ile bağlarını kopartarak Der Blaue Reiter (Mavi Binici) akımını oluşturdu. İki kısa yıldan sonra bu yeni grup yeni dönem için müzik, tiyatro ve bilimsel alanları da kapsayarak soyut resim, primitive sanatlar ve çocuksu çizimler için adeta yol gösterici oldu. Böylece Münih dünyada önemli bir sanat merkezi haline geldi.

Sanatçının soyutlamalarının üç ana kaynağı vardır. Bunlar izlenim, doğaçlama ve düzenlemedir. Birinci ve ikinci grupta sezgiye, üçüncü grupta ise komposizyon yaratılışını, renk ve çizgi mantığıyla ele almıştır.

WASALLY KANDINSKY

Sonraki yıla da mimari yapıda resim devri denmiştir. Bu dönemde renkler şiddetini korumakla birlikte biçim bakımından düz çizgiler, lekeler birer geometrik şekil haline girer. 1925 -28 arasındaki resimlerine ise daireler hakimdir. Bundan sonraki dönemleri ise müziğin insanda uyandırdığı isimsiz ve sözcüksüz ahenk duygusunu renk ve biçimle anlatma yolunu bulduğu için “Müziksel Devre” denir. Wassıly Kandınsky 1923