PINTURA GOTIKOA Errepasoa Sarrera Horma pintura gotikoan desagertu

PINTURA GOTIKOA Errepasoa

Sarrera • Horma pintura gotikoan desagertu zen leiho gehiago ganga altuegiak • Pinturako tokiak aldatu ziren: – Taula gainean – Erretaulak – Triptikoak

Erretaulak • Elizen barruan jartzen ziren, horma pintura ordezkatuz • Absideetan edota kaperetan aurkitzen dira • Parte desberdinak dituzte: Kaleak – Predela edo oinarria – Gorpuak horizontalki – Kaleak bertikalki Gorpuak Predela

Teknikak • Tenpera erabiltzen da • Pigmentuak lotzeko arrautza edo animalien hezurretatik lortutako kola erabiltzen zuten • XV. mendetik aurrera oleoa erabiltzen • Honek olioa erabiltzen du koloreak lotzeko. Tenpera Oleoa

Bilakaera • Lau fase daude: – Gotiko lineala edo Frantsesa, XIII. mendean Lineala – Italiar gotikoa edo Treccento XIV. mendean – Nazioarteko estiloa XIV. mendean – Flamandar estiloa XV. Nazioartekoa mendean Flamandarra Italiarra

Gotiko lineala • XIII. mendean hasi zen eta XIV. mendera arte iraun zuen • Ezaugarriak: – Margotzeko lerroen garrantzia – Koloreen intentsitatea – Naturalismo ingenuoa, ulertzeko erraza

Gotiko lineala • Estilo biguna da, jentila • Irudikapen nagusiak hiru eratan agertzen dira: – Horma pintura – Taula gainean – Miniatura

Italiar gotikoa • Italian agertu zen XIII. mendean eta handik Europa osotik zabaldu zen XIV. mendean • Ezaugarriak: – Sakontasunaren bila – Giza gorputzaren analisia – Argiaren garrantzia kolorearekiko harremanetan

Italiar gotikoa • Frantziskotarren ordenaren agerpenak sentimenduei garrantzi gehiago eman zien • Ikuslea hunkitu nahi zuten • Lanak izaera intelektualagoa zuen.

Italiar gotikoa • XIII. mendean Toscanan estilo berri bat sortu zuen eskola bat agertu zen: – Kristo estilizatuak, gorputza kurboz, gurutze forma duen egur baten gainean; gurutze honetako mutuak zabalduak daude. – Pintura luzeak, erretaulu bezala antolatuak, erdian santu nagusiaren irudia tamaina handiagoan duela, alboko eszenak bandetan antolatzen diren bitartean.

Italiar gotikoa • Irudi arrunt bat Birjina Haurrarekin da, Bizantziar eragina duela • Beste eskolak agertzen dira Erroman, Sienan eta Florentzian • Hauetan Berpizkunderako oinarriak finkatzen dira • Autoreak: – – Giotto Simone Martini Duccio Cimabue

Italiar gotikoa • Giottok Bizantziar hieratismotik Berpizkundeko naturalismorako bilakaera markatu zuen • Bere pinturan eragin hauek izan zituen: – Cimabue bere maisua, bizantziar estiloz – Kultura klasikoa – Burgesiaren mentalitate irekia – Ikusten den mundua irudikatzeko arazoak

Italiar gotikoa • Giottoren ezaugarriak dira: – Naturan inspiraturik – Haustura bizantziar tradizioarekin – Hirugarren dimentsioko irudikapena – Ikerketa anatomikoak – Gama kromatikoa sortzea – Munduaren idealizazioa

Italiar gotikoa • Material desberdinak erabili zituen, tenpera bezala • Bere horma pinturako ezaugarriak dira: – Irudien bolumena irudikatzeko saiakera – Hirugarren dimentsioaren sorkuntza – Marrazketa sendoa

Italiar gotikoa • Giottoren pertsonaiek keinuak egiten dituzte, istorioa biziagoa egiten • Markoa paisaia da, hiriekin, sinple xamarra, baina bolumen arkitektonikoak irudikatu nahian • Historia sakratuak ikusleei gerturatzen dizkie • Irudiak sendoak dira

Italiar gotikoa • Giottok irudi espresiboak sortu zituen, ezaugarri psikologikoekin eta elkarren artan lotuak • Koloreak eta argiak irudiak modelatzen dituzte eta drama azpimarratzen dute • Bere lan famatuena Paduako Scrovegni kaperako freskoak dira.

Nazioarteko estiloa • Europako erdialdean agertu zen bi estiloen fusioz: – Gotiko lineala – Italiar gotikoa • Ezaugarriak: – Anekdotaren garrantzia – Bihurgunearekiko zaletasuna – Plegatu eta mugimenduaren aniztasuna – Naturako elementuen erabilera izaera sinbolikoz – Detailez beteriko teknika

Nazioarteko estiloa • Estilo hau Berry eta Borgoinako eskoletan garatu zen, garrantzi berezia izanik miniaturak • Flamandar artistengan eragina izan zuen • Espainian Aragonen garatu zen • Eskolak daude: – – Valentzia Aragon Kataluina Gaztela

Flamandar estiloa • Nazioarteko estilotik bilakatu zen • Olioa erabiltzen zuten koloreak nahasteko: – Koloreak biziagoak dira – Distira gehiago dauka – Gardentasuna irudikatzeko aukera – Kolore konposatuak sortzeko aukera – Detailez beteriko konposizioak, arreta berezia pertsonaien edo

Flamandar estiloa • Lientzo gainean egiten da • Miniaturen eragina dauka • Flandesen agertu zen bertan lan hauek eskatzen zuen burgesia aberats bat zegoelako • Artista nagusiak: – Van Eyck – Van der Weyden

Flamandar estiloa • Errealitatea gehiago balororatzen • Gaiak: Erlijiosoak Erretratuak Talde erretratuak Ohiturak

Flamandar estiloa • Ezaugarriak: – Olioa: distiratsua, kolore desberdinak bat bestearen gainean, detaileak – Birtuosismo teknikoa – Tamaina txikiko taulen gainean edo erretaula handietan egina – Detailearekiko zaletasuna – Gertutik ikusteko beharra

Flamandar estiloa • Ezaugarriak: – Argiaren balioa – Tresnekiko interesa – Tresnen balio sinbolikoa – Paisaia eta naturarekiko maitasuna – Naturalismo eta errealismoa – Espazio piktorikoaren sorrera

Flamandar estiloa • Pintoreen bigarren belaunaldi bat dago: El Bosco (Italiar Berpizkundeko garaikidea) • Espainian Katalunian eragina izan zuen (Dalmau). El Bosco Dalmau