NANTAI NVERSTES KENT KLTR VE SANAT KANONIK ESERLERIN
- Slides: 6
NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ KENT KÜLTÜRÜ VE SANAT KANONIK ESERLERIN İZLEYICI ÜZERINDEKI ETKISI VE PARA EKONOMISI Sanat Tasarım Fakültesi stf. nisantasi. edu. tr NİŞANTAŞI ÜNİVERS İTESİ ©
KANONIK ESER Kanonik eserler, sanat eleştirisinde neredeyse mutlak bir hiyerarşinin varlığını gösterir. Örneğin Shakespeare'in aşılamaz kabul edilmesi gibi. Ya da İngiliz Kadın Yazını söz konusu olduğunda V. Woolf'un kanonun tepesinde yer alması gibi. Bazı sanatçılar kanona altın harflerle adlarını yazdırmışlardır. Bu durum onların eserleri etrafında dönen bir para ekonomisini de beraberinde getirir. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©
KANONIK ESER Örneğin, Amerikan dergisi Foreign Policy'e göre; günümüzün en etkili 100 sanatçısı kanonuna dahil edilen İtalyan Kadın Yazar Elena Ferrante'nin gerçek kimliğinin bilinmemesinin bir medya ordusu tarafından körüklenen para ekonomisini canlandırması gibi. Yazar gerçek kimliğinin gizli kalmasında ısrarlıdır. Medya bu ısrarı anlamsız bulur. Yazar bu nedenle büyük eleştirilere maruz kalır. Ancak şu da bir gerçektir ki, bu durum edebiyat, film sektörü, yayıncılık, gazetecilik gibi çoklu medya ortamlarının canlı kalması ve yazarın da yerini sağlamlaştırması anlamına gelmektedir. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©
SEKTÖR DINAMIKLERI Çünkü iyi bir eser sistem tarafından mutlaka "popüler kültür"e dahil edilmek için zorlanır. Nitekim Ferrante'nin ilk iki romanı da filme uyarlanmıştır ve geniş kitlelere ulaşmıştır. "Napoli Serisi" diye bilinen son yapıtları da dizi olma yolundadır. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©
IKON • İzleyiciler ya da okurlar bu durumdan etkilenir mi? Ferrante, "Bir Yazarın Yolculuğu" adlı deneme kitabında "okur" ile "hayran kitlesi"ni birbirinden kesinlikle ayırmak gerektiğini dile getirir. Bu, önemli bir noktadır. Zira "Yıldızlı Gece" iletişim kurmak başkadır; bu imgeyi battaniyesi üzerinde görüp mutlu olmak başka şeydir. Sanat nesnesiyle bağlantı kurmak, beğenilen bir şeye hayran olmaktan fazlasıdır. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©
KAYNAKLAR • • Winterson, J. , (2018). Sanat Başkaldırır, Çev. Zeynep Baransel, İstanbul, Sel Yayınları. Eren, Işık, (2006). Sanat ve Bilgi İlişkisi, Bursa, Asa Yayınları. May, Rollo, (2005). Yaratma Cesareti, Çev. Alper Oysal, İstanbul, Metis Yayınları. Özkaya, Serkan, (2000). Sanatta Deha ve Yaratıcılık, İstanbul, Pan Yayınları. Bauman, Zygmunt, (2016). Postmodern Etik, Çev. Alev Türker, İstanbul, Ayrıntı Yayınları. Gombrich, E. H. , (1992). Sanatın Öyküsü, Çev. Bedrettin Cömert, İstanbul, Remzi Yayınları. Lynton, Norbert, (1991). Modern Sanatın Öyküsü, Çev. Cevat Çapan & Sadi Öziş, İstanbul, Remzi Yayınları. • Harvey, David, (2016). Kent Deneyimi, Çev. Esin Soğancılar, İstanbul, Sel Yayınları. • Lefebvre, Henri, (2015). Mekanın Üretimi, Çev. Işık Ergüden, İstanbul, Sel Yayınları. NİŞANTAŞI ÜNİVERSİTESİ ©