Mark Rothko Antigone 1941 Adolph Gottlieb Oidipusz keze

Mark Rothko: Antigone 1941

Adolph Gottlieb: Oidipusz keze 1943

Pollock: Bikafej 1945

Pollock: Nőstényfarkas (She. Wolf) 1943

Pollock: Kompozíciós tanulmányok 36 - 39

Pollock: Titkok kertje

Pollock: Gothik 1946

Pollock: Szemfejek

Pollock: Konvergencia 1952

Pollock: Number 8.

Pollock: levander-mist (levendulakék mezők)

„Én nem festőállványon dolgozom. A vásznat ritkán feszítem keretre, inkább a falhoz vagy a padlóhoz szögezem. Szükségem van a kemény felület ellenállására. A padlón könnyedebben mozgok. Közlebb lehetek a festményhez, így sokkal inkább a részének érzem magam, hiszen körbejárhatom, négy oldalról dolgozhatok rajta, szó szerint benne vagyok a képben. A módszer a nyugati indiánokéhoz hasonlít ők így készítenek homok képeket. S ha már belekerültem a festményembe önkívületben cselekszem. Csak némi „ismerkedés” aztán jövök tisztába azzal, valójában mi kerül a vászonra. Nem vagyok aggályos: változtatok, szétrombolom, az ábrázolást stb. mert a festmény éli a saját életét. ” „Az absztrakt festészet absztrakt. Kihívás a néző számára. A minap egy műkritika azt találta írni a képeimről, hogy se kezdetük, se végük. A megjegyzést korántsem bóknak szánta, pedig az volt. Egy igazán jól eső bók. ”

„Szerintem teljesen abszurd azt hinni, hogy a természet kaotikus, és a festő dolga a rendteremtés. Legfeljebb magunkban tudunk rendet tenni. Ezt tesz az, aki kellő időben szántja fel a földjét. ” Willem de Kooning (1904 Rotterdam 1997 USA)

Pink Angyalok Villem de Kooning: Nő I. 1950 -1952 o. v. 192, 7 x 147, 3 New York, The Museum of Modern Art

„A művészetről egyetlen pozitív dolog állítható, az, hogy csupán egy szó. Ennélfogva minden művészet irodalmi. A mi világunkban még nem minden magától értetődő. Érdekes megfigyelni, sokan a festménynek például a beszédes részét emelik ki, s mást sem tesznek, mint beszélnek róla. Ráadásul ebben semmi ellentmondás nincs. A művészet a képnek az a mindörökké néma része, amelyről örökkön-örökké beszélni lehet. ”

De Kooning: Cím nélkül

Arshile Gorky: A máj a kakas fésűje 1944. o. v. 183 x 249 Buffal Albright-Knox Art Gallery

A. Gorky: A művész és anyja 1926 Whitney Museum of Art A. Gorky: Agónia 1947.

„Kedvenceim a gondolatok a festő vetette magok. Ecsetjének sörtéjéből elszabadult álmok…. ” Raffael Soyer: Arshile Gorky 20 -as években

Franz Kline: New York 1953. o. v. 201 x 128 cm Buffalo Albright-Knox Art Gallery

Franz Kline: Cardinal 1950. 79 x 58 o. v.

F. Kline: Suspended 1953. o. v.

Franz Kline: cím nélkül 1958

Clyfford Still: Seigraph 1953 C. Still (1904 -1980)

1947 -J

Clyfford Still 1957 -D No. 1 Albright Knox Art Gallery

C. Still: Cím nélkül 1953

Sam Francis: Black and red. O. v. 1951 Contemporary Art Museum Honolulu

Sam Francis: Long Blue 1964

„A pokolian kék labdák paradicsomában élek: csak lebegnek, minden lebeg, s a képzeletem páratlan matematikáját vonszolom a névtelen holnap felé sorjázó napokon át. ” Sam Francis: Cím nélkül 1986

Robert Motherwell (1915 -1991) Két figura 1958. ov. 123 x 182 cm

R. Motherwell: Elegy to the Spanisch Republik No. 57. 1947 San Francisco Museum of Modern Art

Motherwell: Beside the sea 1966

R. Motherwell: Elegy to the Spanisch Republik No. 110. 1971

„A festészet közege a szín és a tér: a rajzolat voltaképpen térmegosztás. A festészet tehát nem más, mint az elme önkifejzedőse a szín és a tér révén. ” R. Motherwell: B 311

„A művészetben nem elég a szem, nem elég az intellektuális elgondolás. A művészet szigorúan kötődik az őt létrehozó közeg belső törvényeihez. Vagyis a festmény az a festmény, a szobor az a szobor, az épület. ”