INTRODUCCIN Adoracin en el altar de la convergencia

INTRODUCCIÓN Adoración en el altar de la convergencia Natalia Téllez

Convergencia Chocan los viejos y los nuevos medios: Interacción impredecible. «Flujo de contenido a través de múltiples plataformas mediáticas, la coperación entre múltiples industrias mediáticas y el comportamiento migratorio de las audiencias mediáticas, dispuestas a ir casi a cualquier parte en busca de entretenimiento» Describe los cambios tecnológicos, industriales, culturales y sociales Representa un cambio cultural y establece conexiones entre contenidos mediáticos. Se produce en el cerebro de los consumidores y sus interacciones.

Inteligencia Colectiva Consumo como proceso colectivo. Fuente alternativa de poder mediático. Pierre Lévy: teórico cibernético Ninguno puede saberlo todo: compartir recursos y combinar actividades

Rok Sako Tok Rok Lo: Bollywood Teléfonos móviles, fundamentales para estrategias comerciales y de entretenimiento. Industrias mediáticas: cambio de paradigma

En los últimos años, la industria mediática está en guerra con los consumidores al forzar viejas relaciones. 1) la convergencia está llegando y hay que estar preparados. 2) La convergencia es más ardua de lo que parece. 3) Todos sobreviven si trabajan juntos.

Profeta de la convergencia Mediática Ithiel de Sola Pool. Technologies of freedom: convergencia como fuerza de cambio en el seno de las industrias mediáticas. Cada medio tenía sus funciones y mercados específicos, y cada uno estaba regulado por diferentes regímenes.

La convergencia opera con fuerza de unificación y con tensión dinámica con el cambio Mero cambio tecnológico, altera la lógica de operación de las industrias mediáticas Cambio tanto en el modo de producción como en el modo de consumo de los medios. Estamos entrando en una era de transición y transformación prolongada en el modo de actuar de los medios. Los productores mediáticos solo podrán afrontar los problemas actuales renegociando su relación con sus consumidores

Capítulo 1: Destripando Surviver María José Correa

¿Qué es?

1 - La anatomía de una comunidad de conocimientos. Programa de la CBS. Inauguró la telerrealidad. Entre productores y audiencia. “juego de gato y al ladrón”

Mark Burnett Lleva a cabo campañas para confundir. Fascinación por los boots (expulsiones)

Fans Los seguidores más acérrimos “aguafiestas”. Llegan a extremos para conseguir respuestas.

Destripe “Spoilling” Descubrir la información oculta antes de que los productores revelen lo sucedido.

Chill. One Entró a la competencia. En Brasil se encontró con un informe detallado de los expulsados. Para algunos héroe, para otros villano. Dejó que los fans creen sus propias conclusiones

Survivor comunicación Su convergencia mediática hace posible la recepción comunal. Los foros en línea ofrecen una oportunidad para compartir información.

Pierre Lévy La inteligencia colectiva es la capacidad de las comunidades virtuales de aprovechar las aptitudes de sus miembros. Comunidades de conocimiento: organización de los usuarios y espectadores.

Pierre Lévy La inteligencia colectiva alterará las formas de operar de l cultura mercantil. Nueva cultura de conocimiento: Lazos con la familia se desintegran. La lealtad con el Estado se redefine.

Pierre Lévy Nuevas formas de comunidades: Se definen mediante afiliaciones voluntarias, tácticas y temporales. Reafirmadas en empresas intelectuales. Se mantienen unidas mediante la producción mutua.

“tales grupos hacen accesible al intelecto colectivo todo el conocimiento pertinente disponible en un momento dado”-Pierre Lévy.

Pierre Lévy Diferencia entre conocimiento compartido e inteligencia colectiva. 1. Conocimiento compartido: información considerada como verdadera y expuesta a un grupo entero. 2. Inteligencia colectiva: suma del total de conocimiento de una comunidad pensante.

Grupo Surviver Inteligencia colectiva puesta en práctica. Forman una comunidad de conocimientos. Surgen nuevos tipos de poder político. El juego es un modo de aprendizaje.

Sucksters Grupo en contra. Obsesionados Desarrollan una intuición sobre la información expuesta.

Destripe Fases: 1 - identificar los exteriores. 2 - Identificación de los concursantes.

Grupos de expertos Realizan investigaciones en sitios protegidos contraseñas. Los miembros son seleccionados por sus capacidades.

Paradigma del experto Requiere de un cuerpo de conocimientos que puedan dominar un individuo. Crea un interior y un exterior. Unos saben y otros no.

Grupos de cerebros Crear una élite que tenga acceso a la información no disponible. Tienden a volcar conocimientos sin explicar como los obtuvieron.

Marcela Paladines 06 -07 -2016

2. Comprando American Idol Como nos venden en la Telerrealidad

American Idol Se establece una hipótesis en la cual se asegura que American Idol (2002) es una de las dos series que son “la primera aplicación mortal de la Convergencia Mediática” (la otra es Survivor -2000 -). En las semanas finales de la segunda temporada (2003) FOX Broadcasting Company recibiera más de 20 millones de llamadas telefónicas y mensajes por episodio, para emitir veredictos respecto a los concursantes. Lo cual motivo a las compañías telefónicas a fomentar el entusiasmo por los mensajes de texto.

Interactividad v/s Participación American Idol es una franquicia transmediática y su éxito se asocia al concepto de economía afectiva. La economía afectiva por su parte responde a la crisis provocada por los cambios en la tecnología mediática. Bajo esta perspectiva, se considera a la audiencia como activa.

Economía Afectiva Se entiende a la nueva configuración de la teoría del marketing, que todavía es algo marginal pero va ganando en la industria mediática, que pretende comprender las bases emocionales de la toma de decisiones del consumidor como una fuerza motriz que impulsa las decisiones de ver y de comprar. Es una tentativa para investigar acerca de los fans y el espectador dentro de la ultima década. Se considera potencialmente valiosas las audiencias activas si los anunciantes pueden cortejarlas y ganárselas.

Tiene implicaciones tanto positivas como negativas; permite a los anunciantes explotar el poder de la inteligencia colectiva y dirigirlo hacia sus propios fines, pero, al mismo tiempo los consumidores forjan su estructura de negociación colectiva que desafían la decisión corporativa.

La Telerrealidad Género televisivo que se encarga de documentar situaciones sin guion y con ocurrencias actuales, en las cuales interactúa un elenco desconocido. Este género usualmente resalta lo dramático y conflictivo de la vida de los personajes, algo que lo compara con el género documental, es una salvación para las cadenas que intentan resistir las tentativas de la televisión por cable de arrebatarles parte de la audiencia. Las audiencias televisivas descienden en verano. Las cadenas por cable como Showtime o HBO usan los meses de verano para emitir nuevos episodios de sus comedias y dramas.

Marketing Es un mundo interactivo es un proceso cooperativo en el que el anunciante ayuda al consumidor a comprar y el consumidor lo ayuda a vender. Hay comunidades de marcas. Trata de forjar la reputación de la marca, no mediante una transacción individual, sino mediante la suma total de interacciones con el cliente de medios diferentes.

El nuevo marketing ofrece incrementar: Inversiones emocionales Sociales e intelectuales del consumidor para así poder configurar pautas de consumo. Contexto social y cultural De la impresión nace la expresión. Nacen las marcas de amor y capital emocional que imparten a los consumidores amor y respeto.

Los Fans: ven más programas que reflejan sus gustos e intereses. Estos defienden que las cadenas deben centrarse en la calidad del compromiso de la audiencia con la serie y menos en la cantidad de espectadores. Zaapeadores emocionales o leales La series de telerrealidad se construyen a base de atracciones.

El cotilleo fomenta la convergencia Se trata de un recurso importante, empleado tradicionalmente por las mujeres para conectar sus experiencias personales en una esfera mas amplia que trasciende su entorno doméstico inmediato. Trata los contenidos televisivos, lo que importa no es de quién hablas sino con quién hablas Finalmente es un modo de hablar sobre uno mismo criticando las acciones y valores ajenos.

3. EN BUSCA DEL UNICORNIO DE PAPEL Matrix y la narración transmediática Katherine Orbe

Ideas Principales - Flujo de contenidos que circulan a través de distintos medios. - Descubre cambios tecnológicos, industriales, culturales y sociales. - Productores y consumidores que interaccionan como participantes dentro de un sistema mediático. - Información que se distribuye en distintos medios, influyendo en una nueva visión sobre el mundo y hace que socialmente haya individualismo.

Matrix - Creación de una historia, dio un giro al cine. - Se busco y encontró un personaje que tenga continuación y múltiples historias. - Es la creación de un mundo que tiene múltiples historias, personajes y múltiples medios ( película, cómics y videojuegos). - No se confía solo de un medio.

Matrix - La historia se presenta en la película, pero se difunde a través de distintos medios pero finalmente su mundo se explora en el videojuego. - La mayor atracción de los consumidores eran las vallas publicitarias ya que de trasfondo daban claves para avanzar en los niveles del juego. - El videojuego expande la ficción y no repite los materiales de la película.

¿La Guerra de las Galaxias de Quentin Tarantino? La creatividad popular se enfrenta con la industria mediatica Santiago Cobos

La guerra de las galaxias como clave de una generación Esta película obtuvo tal popularidad, que se puede tener como icono de una generación entera, esto se puede apreciar desde las convenciones que se hicieron en los años 2000 s Ya que esta película tuvo una gran influencia en los años 70 s que crecieron con todos los implementos de esta gran trilogía Esta sirvo de inspiración para muchos otros proyectos, que incursionaron en la ciencia ficción

Cultura folk, cultura de masas, cultura de la convergencia

La gran trasendencia de la La guerra de las galaxias Su director mantiene viva la franquicia con sus innovaciones e ideas nuevas Además de esto atrayendo a nuevo publico con sus nuevos films, adaptándose a la nueva era tecnológica Mantiene la interaccion con sus fans y escucha sus ideas

Capítulo 5: Por qué sabe escribir Heather Nicolle Torres

La alfabetización mediática y las guerras de Harry Potter Los productores hablan de “capital emocional” o “marcas de amor” para la importancia de la participación del público. Se da una creación de espacios para la participación del consumidor. Ven el Internet como un vehículo para la resolución de problemas, deliberación pública y creatividad popular.

Se imagina la participación algo donde pueden iniciar y detener, canalizar y desviar, mercantilizar y comercializar. Los consumidores reivindican el derecho a participar en la cultura a su manera, cuando y donde lo deseen. Ninguno de nosotros sabe como vivir en esta era de convergencia mediática, inteligencia colectiva y cultura participativa. Provocando ansiedad e incertidumbre. Harry Potter es un foco para el estudio de nuestras actuales constricciones a la alfabetización. El libro aborda temas educativos e incita a los jóvenes a desarrollar capacidades de lectoescritura.

Hogwarts con sus virtudes y defectos. Heather a los 13 años al escuchar las noticias de que o niños leyeran las novelas de Rowling decidió promover la alfabetización. Presentó un periódico escolar virtual llamado “The Daily Prophet” En la actualidad cuenta con un equipo de redacción de 102 niños de todo el mundo.

Heather contrata a columnistas que cubren los partidos de quidditch hasta la cocina de muggle. Heather era un niña que no había estado en el colegio. Desde primero dirigía un equipo mundial de redacción de alumnos sin adultos, para publicar en el periódico escolar para un colegio que existía en su imaginación. The Daily Prophet es una organización dedicada a dar vida al mundo de la literatura. Es un periódico virtual que llevan a los lectores a tomar por real el mundo imaginario de Harry Potter.

El sitio protege la identidad de los niños. Desarrolló planes para que los maestros pudiesen usar su plantilla para crear versiones locales del periódico escolar de Hogwarts como proyectos de clase. El proyecto permitía a los niños sumergirse en el mundo imaginario de Hogwarts y experimentar una sensación de conexión con todo el mundo. Formaba una comunidad en la que aceptaban las diferencias individuales y donde se celebraba el aprendizaje.

La puerta de entrada a esta escuela imaginaria es la construcción de una identidad ficticia, que cuenta lo sucedido en Hogwarts. Heather afirma que muchos niños acuden a The Daily Prophet porque sus colegios y familias les han fallado e algún sentido, siendo este un medio para expresar sus sentimientos. Ayuda a escapar de aspectos de la vida real. Algunos niños se imaginan relacionados con los personajes principales como Harry Potter o Snape.

Este medio entrada a la fantasía a alumnos de muchos países. Casi todos los participantes se imaginan que son estudiantes brillantes. Siendo los mimados de los profesores o como Hermione como un modelo poderoso para las niñas brindando un elemento de identificación para las lectoras. Las historias son bastantes elaboradas, detalladas como su varita mágica, su familiaridad con los animales, sus facultades mágicas, etc.

El resultado de estas historias son un fantasía creada conjuntamente, algo intermedio entre el juego de rol y la obra amateur. The Daily Prophet sugiere otra importante competencia cultural: el juego de rol como medio de explorar un mundo de ficción, como medio de desarrollar una comprensión de ti mismo y de la cultura que lo rodea.

Se trata de un tipo de destreza intelectual que solo se logra con participación activa. También ayuda al desarrolla destrezas lectoescrituras. Se crean facultades necesarias para ser participantes de su cultura con soltura.

Reescribiendo la escuela James Paul Gee profesor de la Escuela de Educación de Madison afirma que los espacios de afinidad ofrecen poderosas oportunidades para el aprendizaje, ya que los niños tratan con diferentes personas de edad, clase, raza, género y nivel educativo, manteniendo una igualdad.

Cada participante esta motivado a adquirir nuevos conocimientos o perfeccionar sus destrezas. Permite a cada uno sentirse un experto. Los autores pasan por múltiples borradores, siendo ellos más tolerantes que los profesores tradicionales. Promueve un repertorio de formas literarias. Exhiben pasos sucesivos realistas para el desarrollo del alumno.

Construir sus primeros esfuerzos con materiales preexistentes les permite concentrar en otras tareas como dominar su oficio, perfeccionar sus destrezas y comunicar sus ideas. El hecho de meterse en la cabeza un personaje muy distinto a ellos les ayuda a comprender a personas de su escuela con orígenes, trayectorias y valores diferentes.

Cuando los niños hablan de sus libros comparan obras literarias haciendo conexiones filosóficas y teológicas, realizan análisis críticos de las obras y manejan conceptos que se aprenden en los últimos años de licenciatura. Gee y Lévy afirman que es importante vivir en un mundo donde el conocimiento se comparte y donde la actividad crítica es una proceso que dura toda la vida.

Los chicos se sientes orgullosos de sí mismos y sus logros literarios. La cultura escolar genera una mentalidad diferente a la de nuestra vida recreativa.

Defensa contra las artes oscuras La editorial de Rowling declaró su apoyo a los escritores fans, resaltando que la narración anima a los chicos a expandir su imaginación. Warner Bros compró los derechos de Harry Potter, atacando por medio de acciones legales a niños de 12 a 15 años a causa de propiedad intelectual. El estudio desarrollo una política de mayor cooperación para implicarse con los fans.

Muggles con Harry Potter Los críticos conservadores parecen apuntar a la noción transmediática, considerando peligrosa la idea de creación de mundos ficticios y menos tiempo de enfrentarse al mundo real. Para los conservadores religiosos los personajes de alquimia y brujería. Reconocen a Voldemort como un brujo anticristiano.

Los reformadores morales afirman que los libros están fomentando la lectoescritura y el aprendizaje. En el año 2000 se planteó eliminar los libros de Harry Potter en las bibliotecas escolares.

¿Qué haría Jesús con Harry Potter? Se formula un termino para de construir un muro para proteger a los niños de las influencias externas o brindarles para que puedan llevar consigo sus propios valores al enfrentarse a la cultura popular. Limitar la libertad puede incitar la curiosidad y la rebelión. Dennis Haack sostiene que implicarse en la cultura popular, en lugar de esconderse, reporta importantes beneficios.

Harry Potter es un medio para que los padres hablen con sus hijos del reto de preservar sus valores en la sociedad. Haack explica que Harry Potter es un mundo moralmente ordenado, donde las ideas y las elecciones tienen consecuencias, donde el bien y el mal se distinguen con claridad.

6. Photoshop para la democracia Nueva relación entre lo político y la cultura popular Selene Vélez

Instituciones arraigadas toman sus modelos de las comunidades populares de fans Coca cola y BMW entran a la industria de entretenimiento Las iglesias toman discursos de las series y películas

La cultura popular esta influyendo en todos los sentidos, e incluso en la política cortejando a las votantes en las campañas, pero lo más importante es como determina el asimila miento de las personas en el discurso político. Los nuevos medios operan con principios diferentes: reciprocidad, participación y comunicación entre iguales, y no de uno a muchos.

La revolución no será televisada La política televisada dio paso a la política de internet Si la información es poder, estamos cambiando las bases del mismo; con nuevas tecnologías, que son las primeras en distribuir equitativamente el poder. Es la “época de la toma del poder” Existe un cuestionamiento de todos los poderes establecidos. Ahora todos tenemos poder. Existen candidatos electorales, que utilizan el internet para realizar campaña electoral y modifican la naturaleza del debate.

La nueva política al igual que la nueva cultura popular, refleja relación entre estos dos sistemas mediáticos: Vasto alcance y comercial y el otro de alcance limitado y popular. Todo dependerá del giró que se den a los nuevos medios y como puedan ser utilizados, si no se tiene cuidado, serán las mismas reglas que la radio y la televisión; o por el contrario, el poder populista del internet. Debemos definir el protocolo de la tecnología. Los nuevos medios tienen que transformar a los viejos El caso de Howar Dean: Empezó su campaña en internet, de donde consiguió fondos. Pero en la televisión se citaba sus discursos fuera de contexto, lo que le hizo perder a sus seguidores y crear una mala reputación. Celebre discurso: “Tengo un grito”

Fans consumidores y partidarios Las campañas políticas comienzan a aprender de los fans su cultura, para cumplir con sus propios intereses. Fans de series se reúnen y forman grupos en la web para que no sean canceladas. (Expediente X) Políticos crean grupos en la web, para que sus adeptos se conozcan y compartan información. Famosos crean un proyecto llamado “Luz verde” para que los jóvenes puedan concursar con sus cortos. Se crea un concurso llamado “Bush en 30 segundos” donde la gente participaba diciendo en 30 segundos por que no debería ser reelecto.

Las cadenas se han negado a vender tiempo de emisión a grupos con intereses especiales; como los anuncios para concienciar, por considerarlos diferentes a la programación y para mantenerse neutros. Pero es una doble moral, ya que si simpatizan con spots poco relevantes, que son enfocadas hacia el amarillismo y el morbo. El Photosh Jhon Krollop, como lo explica uno de sus creadores; ha democratizado a los medios de dos maneras: que la gente pueda manipular sus imágenes a bajos costos y dos que utilicen esta herramienta con fines políticos, gracias a las imágenes poderosas que se pueden crear. La cultura popular vuelve a marcar el camino de mano de Photoshop, aún en los asuntos más serios de la campaña. Son las nuevas caricaturas de la red, que al circular de persona en persona tienen tanto impacto como un panfleto político.

Entretenimiento al ciudadano vigilante El ciudadano vigilante, es un ciudadano informado de lo que sucede en su entorno y no tanto de guardar información. Pero no hay garantías de que sepan lo que hace, por lo que necesita elevar su nivel de criticismo con la información que recibe. Estos ciudadanos se informan más con programas de comedia informativa, que con medios tradicionales. Como Daily Show.

Conclusiones Nombres: Érika Álvarez, María José Manzaba

Democratizando la televisión, la política de la participación La televisión necesita la participación activa de los jóvenes para crear una generación democrática que pueda realizar contenidos. La audiencia tiene el poder de diversificar el discurso cívico.

Relación de los consumidores con el contenido El público puede expresar sus críticas y comentarios para aportar el contenido que se le prrsenta

Convergencia Romper el paradigma, re-organizar modificar.

La convergencia crea múltiples formas de vender su contenido al consumidor, la elección y la participación de la audiencia está presente.

Cultura de los fans Nace del equilibrio de la fascinación y la frustración, seguir personalidades, movimientos o ideas colectivas los une. El poder de los medios puede disuadir a la gente.

Contenidos a la carta Máximo representante de la convergencia en tv

La cultura de la convergencia es el futuro Los consumidores son los encargados de ejercer su participación dentro de los medios y evolucionar con ellos en este cambio cultural.