Inleiding tot Scenarioschrijven gebaseerd op een 4 daagse

Inleiding tot Scenarioschrijven gebaseerd op een 4 -daagse workshop door de schrijver Ab Fernhout presentatie: John Riegen Jan de Bloois

Doelstellingen Workshop Scenarioschrijven Welke problemen kom je tegen bij het schrijven van scenario’s ?

Wat, waarom, hoe? Wat is een scenario? Waarom zou je een scenario maken? korte films documentaires animaties en zelfs 60 secondenfilmpjes boekverfilming Hoe maak je een scenario?

Scenario definities Geschreven verhaal Verteltechnieken (dia "Gereedschappen") Lineaire structuur (scenarioparadigma) Structuurvormen Internationale spelregels over: Layout Scéne-indeling

Lumière over filmkunst: "Een film is een uitvinding zonder toekomst" Dit is een foute uitspraak gebleken. Waarom? Omdat hij niet zag dat een film zich afspeelt in ruimte en tijd. Die kun je in een film naar je hand zetten.

Spelen met ruimte en tijd Couperen in de tijd Film heeft een eigen beeldtaal Cadrering Enscenering

Wat is een scéne? Een scéne is de eenheid van tijd en plaats Al je een andere tijd ingaat, kom je in een andere scéne Twee verschillende tijdstippen in de zelfde ruimte vormen verschillende scénes B. v. 's morgens/'s avonds, dag/nacht

Film is een vorm van communicatie Niet door middel van zintuigen Zender – ontvanger Bericht, boodschap Bij goede communicatie is geen scholing nodig voor de ontvanger

Wat wil ik in mijn film vertellen en hoe doe ik dat? Er is geen voorkennis bij de ontvanger Wat moet de kijker te weten krijgen om de film goed te begrijpen? Hoe kom ik tot mijn doel? Préproductie – draaiboek –storybord – mensen – productie – montage Bezint eer ge begint! Show it! Don't tell it

Voordat je gaat schrijven. . . . moet je het gegeven bepaald hebben en de premisse (verwoording wat er met het gegeven gebeurd). . . moet je het einde van het verhaal kennen. . . moet vooraf een profiel opgesteld worden van de belangrijkste personen in de film

Structuur elementen (1) De drie aktes De sequentie De scénes Het beeldkader Tipje semiotiek De denotatieve en connotatieve eigenschappen van het beeld (je laat iets zien, maar je bedoeld er iets anders mee)

Enkele stukken gereedschap voor de scenarioschrijver: fysieke obstakels emotionele obstakels set-up en pay-off-flashback flashforward droomsequentie Counteraction Tijdsverloop – tijdslimiet - proloog - epiloog

Wie, wat, waarom, wanneer? 5 belangrijke vragen m. b. t. de eerste 10 pagina's: Waar zijn we in de film? Wanneer speelt de film? Wie speelt er in de film? Wat zijn zij in de film? Waarom zijn zij in de film?

Elke film heeft 3 akte's Akte 1: het fundament, ca. 25% van het verhaal Akte 2: de confrontatie, ca. 50% van het verhaal Akte 3: de ontknoping, ca. 25% van het verhaal De drie aktes vormen het gehele plot, het complete filmverhaal

Akte I Het fundament Van Expositie naar verandering Spanningsopbouw. Het wendingspunt tussen Akte II. Verandering. Metafoorgebruik en symboliek.

De ARENA, WAAR? Bij het kiezen van de arena zal je je moeten afvragen of je locatie visuele zeggingskracht heeft. De keuze van de arena zal voor een belangrijk deel bepaald worden door de context van de scénes Voorbeelden van een context zijn een huwelijk, een achtervolging, een zoektocht, een bankroof etc.

Wanneer speelt de film? Kies zelf de tijd/periode Beschrijf de kenmerken van de gekozen tijd in je scenario (indien nodig voor visualisering)

Wie spelen er in de film? Wie speelt in de film? De hoofdpersoon is de reisleider van het verhaal. Het verhaal is het vervoermiddel van de reis, de afloop is de bestemming en de premisse is de brandstof. Zonder brandstof geen reis. Hoofdpersoon = protagonist tegenstrever = antagonist persoon hier tussenin = tritagonist Zij zetten een filmverhaal in beweging. Wat zijn hun drijfveren?

Paspoppen? Personages zijn onaangeklede paspoppen, zonder heden, verleden en toekomst en zonder opvallende eigenschappen. Geef je personages vorm Je onderwerp, de toonzetting van je gegeven en je premisse bepalen hoe jij van paspoppen personages van vlees en bloed maakt

Wat zijn zij in de film? Alle belangrijke personen moeten een naam krijgen. Een personage heeft een geschiedenis achter de rug voordat de film begint. Hoe ouder het personage is, aan het begin van je film, hoe groter de kans is dat je meer over de geschiedenis van het personage met weten.

Voorbeeld van een intro Na dit intro stellen we twee vragen: Wat is het onderwerp? Wat is het gegeven?

Akte II: De confrontatie Algemeen: Obstakels. Grotere obstakels. Crisis. Wendingspunt Akte II naar Akte III Van groot naar klein de verhalende structuurelementen. Het paradigma = de pasvorm

Akte III. De ontknoping De onvermijdelijke scéne Confrontatiescéne Ontknoping/afwikkeling

Layout- en spelregels. Layout ligt internationaal vast Een film-maatschappij weigert een script wat NIET aan de layout regels voldoet Door het juiste lettertype (Courier, 12 pnt) te kiezen zien scripts er over de hele wereld hetzelfde uit, en klopt ook de benadering "één pagina script=één minuut film".

Layout voorbeeld

Software (web-based) Scriptbuddy layout gaat automatisch goed gratis platform onafhankelijk kan niet kwijt raken nadeel: Engels, werkt allen via Internet http: //www. scriptbuddy. com/

Software (stand-alone) Celtx Windows, Linux, Apple diverse talen gratis http: //celtx. com/ zeer uitgebreid, zie volgende dia

Celtx

Literatuur en websites Boekentip 1: Scenario schrijven voor documentaires Henk Suèr Uitgeverij Uniepers ISBN 90 6825 273 9

Literatuur en websites Boekentip 2: Hoe schrijf ik een scenario? Syd Field Het Wereldvenster/Unieboek ISBN 90 269 4381 4 CIF

Literatuur en websites Websites: http: //homepages. ulb. ac. be/~rgeerts/scenarioschrijven/inleiding. htm l http: //schrijven. verzamelgids. nl/ http: //www. netwerkscenario. nl/ http: //www. filmmaken. nl/boek. phtml http: //www. filmmaken. nl/links. phtml http: //kill-your-darlings. nl/

Einde Dank voor uw aandacht