Historia del Arte Moderno 23 Escultura barroca espaola

Historia del Arte Moderno 23. Escultura barroca española Javier Itúrbide. UNED Tudela 2009 -2010 ©

Rasgos generales • • • Barroco e idiosincrasia nacional Al servicio de la Iglesia y las cofradías La madera policromada como materia El retablo como programa piadoso Las imágenes procesionales y la piedad colectiva • Ausencia de temas mitológicos

Iconografía religiosa • Jesús – – – Niño Azotado Ecce Homo Crucificado Muerto • María – – Inmaculada, la devoción española Dolorosa Piedad Soledad • Santoral amplio, adecuado a las devociones locales y particulares • Antiguo Testamento, escasa presencia

El escultor y su taller • • Continuidad con el taller renacentista Multiplicidad de escuelas y talleres Nomadismo Organización gremial, rutina y mimetismo Escultura: arte mecánica Integración de oficios y disciplinas Clientela – Iglesia – Cofradías – Fieles • Rigidez en los cánones y tratamiento iconográfico

El retablo barroco • Integración de oficios • • • – – Traza y programa iconográfico Tallas Estructura Dorado Policromado Arquitectura grandiosa La escultura escapa del marco Camarín: la capilla dentro del retablo Lucernario: luz celestial sobre la figura principal

Las figuras procesionales • La procesión y la devoción barroca • Escultura para reverenciar en la calle • Piedad y compasión: la Pasión como asunto central • Maniqueísmo estético: sayones y santos • Esculturas aisladas y escenas religiosas • No tiene espacio en el retablo

Sillerías de coros • • Al servicio del boato litúrgico El clero se aísla del pueblo fiel Obras costosas y lentas Programas iconográficos variados y creativos • Espacio para la estética laica

La escuela castellana • Gregorio Fernández (1576 -1636) – Continuador de Juan de Juni – Virtuosismo anatómico – Expresionismo, el dolor de la Pasión • Antonio Pereira (1588 -1677) – Taller madrileño – El estilo sobrio: San Bernardo, San Bruno

Gregorio Fernández

Antonio Manuel Pereira

La escuela andaluza • Juan Martínez Montañés (1568 -1649) – Talle sevillano – Menor expresividad y dramatismo que la escuela castellana – Definición del crucifijo barroco: Cristo de la Clemencia, catedral de Sevilla • Juan de Mesa (1583 -1627) – Realismo y dramatismo en los pasos procesionales – El Nazareno: la visión andaluza de la Pasión

Juan Martínez Montañés

Juan Martínez Montañés, Cristo de la Clemencia

Juan de Mesa

La escuela andaluza • Pedro Roldán (1624 -1699) – Discípulo de Alonso Cano – Barroquismo exaltado – Retablo del Hospital de la Caridad de Sevilla – Dinastía de escultores: La Roldana

Pedro Roldán, Retablo del Hospital de la Caridad, Sevilla

El foco escultórico de Granada • Alonso Cano (1601— 1667) – Arquitecto, pintor y escultor – Adán y Eva: un tema infrecuente – La Virgen de Belén y la Inmaculada, elegancia y serenidad • Pedro de Mena (1628 -1688) – Discípulo de Alonso Cano – Mayor realismo y dramatismo que su maestro – Dos obras barrocas de referencia • Magdalena penitente: sencillez y expresionismo • San Francisco de Asís: esquematismo y misticismo

Pedro Roldán, Retablo del Hospital de la Caridad, Sevilla

Luisa La Roldana

Alonso Cano

Pedro de Mena

José de Mora

Otras escuelas escultóricas • Cataluña – Los Puyol • Retablo de la Purísima, Verdú • Murcia – Salzillo • El final del barroco y comienzo del rococó • Virtuosismo técnico • Elegancia, idealismo, efectismo

Salzillo