FORMALISMO RUSSO Por Dino Cavalcante Histrico O Formalismo

FORMALISMO RUSSO Por Dino Cavalcante

Histórico • O Formalismo Russo foi uma influente escola de crítica literária da Rússia de 1910 até 1930. Dela fazem parte as obras de um grande número de acadêmicos russos de grande influência como (Viktor Chklovsky, Yury Tynyanov, Boris Eichenbaum, Roman Jakobson e Grigory Vinokur) que revolucionaram a crítica literária entre 1914 e a década de 30, estabelecendo a especificidade e a autonomia da linguagem poética e literatura.

• O Formalismo Russo exerceu maior influência em pensadores como Mikhail Bakhtin e Yuri Lotman, e no estruturalismo por inteiro. Os membros do movimento são amplamente considerados os fundadores da crítica literária moderna. • Sob o domínio de Stalin o formalismo tornou-se termo pejorativo para arte elitista.

• O Círculo Linguístico de Moscou foi fundado por alguns estudantes da Universidade de Moscou, no inverno de 1914 -1915, com o propósito de promover estudos de poética e de linguística, afastando-se assim da linguística tradicional e aproveitando a renovação da poesia russa que os poetas da época haviam iniciado. Este Círculo veio a receber oportuna colaboração da Sociedade de Estudos da Linguagem Poética a partir de 1917.

• Em termos internacionais, os trabalhos dos formalistas russos só ganhou projecção quando Victor Erlich publica o livro Russian Formalism (1955). Esta divulgação no mundo ocidental foi decisiva, porque permitiu o desenvolvimento de inúmeros estudos e traduções de textos fundamentais.

• Se no ocidente os trabalhos dos formalistas russos não chega a ser totalmente conhecido e bem recebido até à década de 1950, na então Checoslováquia e Polónia teve grande repercussão. Formou-se o Círculo Linguístico de Praga, que se desenvolve a partir da década de 1920 e teve entre os seus principais participantes os russos Jakobson, Trubetzkoi e Bogatiriev e o checo Mukarovski.

• Este Círculo só será desfeito no fim da Segunda Guerra Mundial, em função da situação política da Checoslováquia. Jakobson emigra para os Estados Unidos, onde conhece o antropólogo francês Claude Lévi-Strauss, de cujo relacionamento intelectual se desenvolveria, em grande parte, o estruturalismo.

• Esta escola de Praga representou uma espécie de transição do formalismo para o estruturalismo. Estes teóricos desenvolveram as ideias dos formalistas, mas sistematizaram-nas dentro do quadro da linguística saussureana. Há quem defenda que os formalistas de Praga foram uma versão científica do New Criticism anglo-americano.

Método de Análise • Os formalistas russos são responsáveis por uma renovação da metalinguagem crítica, fornecendo novos termos de análise do texto literário, discutíveis individualmente, sem dúvida, mas que constituem ainda hoje objeto de reflexão e discussão, o que prova a sua importância. Muitos dos temas teóricos escolhidos para investigação nunca antes haviam sido discutidos: as funções da linguagem, em particular a relação entre a função emotiva e a função poética (Roman Jakobson)

Roman Jakobson

Função referencial Função emotiva Função conativa Função poética Função metalinguística Função fática

• A entoação como princípio constitutivo do verso (B. Eikhenbaum), a influência do metro, da norma métrica, do ritmo quer na poesia quer na prosa (B. Tomachevski), a estrutura do conto fantástico (V. Propp), a metodologia dos estudos literários (J. Tynianov), etc.

Vladimir Propp

• De entre os conceitos e discussões técnicas sobre terminologia literária são de realçar a noção de literariedade (o que faz com que um texto literário seja considerado literário; de notar que os formalistas ignoraram as formas não literárias, servindo-se apenas delas para mostrar precisamente que o que distingue um texto literário de um não literário é a literariedade);

• o estranhamento ou ostranienie, que Shklovsky define como a forma que a arte tem de tornar “estranho” aquilo que tem uma existência comum nascido de um processo de automatização (processo que se confunde com a banalização do objeto de arte, que só por um outro processo de renovação poderá proceder a um renascimento da arte);

• o predomínio da forma sobre o conteúdo do texto literário, porque é a forma que determina verdadeiramente a literariedade; e as noções de fabula, como princípios constitutivos o texto em prosa (a fabula é o material primitivo de onde nascerá a narrativa, organizada em torno de uma trama, elemento puramente literário, que não se confunde com a narração cronológica dos acontecimentos).

• Não só a poesia interessou os formalistas. A prosa foi sistematicamente trabalhada, sobretudo por teóricos como Shklovsky (Sobre a Teoria da Prosa) e Tomachevski, autor da primeira obra monográfica sobre Teoria da Literatura. V. Propp, com a célebre Morfologia do Conto (1928), formulou uma teoria das funções narrativas nos contos populares, que se revelou fecunda nos estudos da narrativa em geral.

• Interessaram também aos formalistas russos os princípios linguísticos de organização da obra como produto estético. O estudo do romance, como grande narrativa, conheceu um importante contributo de Boris Eikhenbaum (Teoria da Literatura, ed. por Eikenbaum et alii, Porto Alegre, 1971), que propõe uma teoria da prosa e traça uma retrospectiva histórica sobre a evolução do romance em relação ao relato oral,

• concorrendo, significativamente, para a diferenciação entre o romance e a novela, baseada no princípio de que a novela seria uma equação com uma incógnita e o romance, um problema com regras diversas, um sistema de equações com muitas incógnitas, sendo as construções intermediárias tão importantes ou mais que a resposta final.

Roman Jakobson

O DOMINANTE • Os três primeiros estágios da pesquisa formalista foram sumariamente caracterizados do seguinte modo: • 1 – Análise do aspectos fônicos do trabalho literário; • 2 – Os problemas de significado no inteiro da trama poética; • 3 – Integração de som e sentido num modo inseparável.

• Neste último estágio, a ideia de dominante revelou-se muito útil. • Pode-se definir o dominante como sendo o centro de enfoque de um trabalho artístico: ele regulamenta, determina os seus outros componentes.

• Por exemplo: o verso na poesia tcheca do século XIV. A sua característica maior não era o métrica , mas a rima. • O esquema métrico se mostrava dispensável, ao passo que a rima era obrigatório na composição dos versos.

• Na atualidade, nem a métrica nem a rima são mais componentes obrigatórios. Há um outro dominante: a entonação.

• O dominante pode ser estudado não apenas no trabalho poético de um determinado artista isolado, de um dado cânone poético ou entre normas de uma dada escola poética, mas também na arte de uma época, então encarada como um todo particular.

• Antes a escola formalista concentrava-se basicamente no texto poético. Mas hoje essa é uma tendência equivocada. • O trabalho poético não deve se confinar exclusivamente na função poética; ele contém muitas outras funções além desta. Mantém uma relação com a filosofia, a didática social, etc.

• Assim como um trabalho poético não se encerra em uma função estética, as funções estéticas não se limitam ao trabalho poético; o discurso de um orador, a conversação corriqueira, os artigos de jornal, os anúncios, um livro científico - todos podem conter considerações estéticas, expressar uma função estética e frequentemente lidam com as palavras valorizando-as em si, para além de sua função referencial.

• A definição da função estética como sendo a dominante num trabalho poético nos permite determinar a hierarquia das diversas funções linguísticas que ocorrem no trabalho poético. Na função referencial o signo tem uma conexão interna mínima com o objeto designado;

• por seu turno a função emotiva exige uma relação mais íntima e direta entre o signo e o objeto e, portanto, requer maior atenção para com a estrutura interna do signo. A linguagem emotiva está mais próxima da função poética.

• Um leitor de um poema ou quem contempla um quadro tem vividamente me seu espírito a presença de duas ordens: o cânone tradicional e a novidade artística que é um desvio em relação a ele. É contra a base de tal tradição que se concebe a renovação. Os estudos formalistas trouxeram à luz o fato de que este simultâneo manter a tradição e fugir dela compõem a essência de todo novo trabalho artístico.

ANÁLISE FORMALISTA DE POEMAS

Via Láctea – Olavo Bilac "Ora (direis) ouvir estrelas! Certo Perdeste o senso!" E eu vos direi, no entanto, Que, para ouvi-las, muita vez desperto E abro as janelas, pálido de espanto. . . E conversamos toda a noite, enquanto A via-láctea, como um pálio aberto, Cintila. E, ao vir do sol, saudoso e em pranto, Inda as procuro pelo céu deserto.

Direis agora: "Tresloucado amigo! Que conversas com elas? Que sentido Tem o que dizem, quando estão contigo? " E eu vos direi: "Amai para entendê-las! Pois só quem ama pode ter ouvido Capaz de ouvir e de entender estrelas".

Vaso Chinês – Alberto de Oliveira Estranho mimo aquele vaso! Vi-o, Casualmente, uma vez, de um perfumado Contador sobre o mármor luzidio, Entre um leque e o começo de um bordado. Fino artista chinês, enamorado, Nele pusera o coração doentio Em rubras flores de um sutil lavrado, Na tinta ardente, de um calor sombrio.

Mas, talvez por contraste à desventura, Quem o sabe? . . . de um velho mandarim Também lá estava a singular figura. Que arte em pintá-la! A gente acaso vendo-a, Sentia um não sei quê com aquele chim De olhos cortados à feição de amêndoa.

O eco – Cecília Meirelles O menino pergunta ao eco onde é que ele se esconde. Mas o eco só responde: "Onde? " O menino também lhe pede: "Eco, vem passear comigo!" Mas não sabe se o eco é amigo ou inimigo. Pois só lhe ouve dizer: "Migo!"

AMOR É FOGO QUE ARDE CAMÕES Amor é fogo que arde sem se ver; É ferida que dói e não se sente; É um contentamento descontente; É dor que desatina sem doer; É um não querer mais que bem querer; É solitário andar por entre a gente; É nunca contentar-se de contente; É cuidar que se ganha em se perder;

É querer estar preso por vontade; É servir a quem vence, o vencedor; É ter com quem nos mata lealdade. Mas como causar pode seu favor Nos corações humanos amizade, Se não contrário a si é o mesmo Amor? Camões

Os Lusíadas – Camões • As armas e os barões assinalados, Que da ocidental praia Lusitana, Por mares nunca de antes navegados, Passaram ainda além da Taprobana, Em perigos e guerras esforçados, Mais do que prometia a força humana, E entre gente remota edificaram Novo Reino, que tanto sublimaram;

E também as memórias gloriosas Daqueles Reis, que foram dilatando A Fé, o Império, e as terras viciosas De África e de Ásia andaram devastando; E aqueles, que por obras valerosas Se vão da lei da morte libertando; Cantando espalharei por toda parte, Se a tanto me ajudar o engenho e arte.