ESCUELA BSICA N 37 BARTOLOM BLUMENTHAL TALAGANTE ASIGNATURA
ESCUELA BÁSICA N° 37 BARTOLOMÉ BLUMENTHAL TALAGANTE. ASIGNATURA: Artes visuales 4° DOCENTE: Paz Alejandra Galdames Oswaldo Guayasamín Época de la ternura y de la ira.
Nacido en Quito el 6 de junio de 1919, creó, afianzado en su origen indio-mestizo, un retrato de la realidad social y humana actual como denuncia del presente en que vivimos. Oswaldo Guayasamín murió en Baltimore, Estados Unidos, el diez de marzo de 1999 sin concluir su más grande y ambicioso proyecto: La capilla del Hombre. Para él, más que una obra artística, era una forma de mantener viva la imagen de Latinoamérica a través del tiempo, un espejo donde la humanidad pudiese mirarse. Su obra se llevó a cabo desde 1942 hasta su muerte y se divide en tres etapas:
Etapas de la pintura del artista. La Edad de la Ira: Mientras vivo siempre te Huacayñan: Es la primera gran serie pictórica o etapa. Es una palabra kichwa que significa “El Camino del Llanto”. Es una serie de 103 cuadros pintados después de recorrer durante 2 años por toda Latinoamérica Esta es la segunda gran serie pictórica o etapa. La temática fundamental de esta serie son las guerras y la violencia, lo que el hombre hace en contra del hombre recuerdo: es la tercera gran serie o etapa, también conocida como “La Edad de la Ternura”, es una serie que Guayasamín dedica a su madre y las madres del mundo; y en cuyos cuadros podemos apreciar colores más vivos que reflejan el amor y la ternura entre madres e hijos, y la inocencia de los niños.
Mientras vivo siempre te recuerdo: época de la Ternura • La obra "Ternura" pintada en 1989 pertenece a la serie "Mientras viva siempre te recuerdo" que forma parte de "La Edad de la Ternura", el tercer movimiento de la pintura de Guayasamín; una colección en la que homenajea a su madre y a todas las madres del mundo. Año: 1989 Técnica: Óleo sobre tela Tamaño: 135 x 100 cm.
• En los más de 100 cuadros que componen "Mientras viva siempre te recuerdo" el artista resalta la pureza y la fuerza del vínculo entre madres e hijos y la inocencia de los niños. Busca rescatar lo más auténtico de las relaciones humanas, aquello que permanece en la historia y que influyó silenciosamente en los hombres de todos los tiempos.
• En "Ternura" Guayasamín plasma el cariño y la naturaleza protectora de las madres con sus hijos. El uso de colores cálidos y puros para pintar a la madre y al niño le otorga calidez al vínculo que los une. La posición del niño en el centro de la madre y el abrazo de ella, hacen alusión al embarazo, y a como la protección del vientre materno permanece más allá del parto. Por otra parte, los ojos de la madre reflejan su amor, mientras que los del niño transmiten su ingenuidad y delicadeza.
Época de la Ira Esta es la segunda gran serie pictórica o etapa. La temática fundamental de esta serie son las guerras y la violencia, lo que el hombre hace en contra del hombre.
“Mi pintura es para herir, para arañar y golpear en el corazón de la gente”. Así autodefinía su arte el pintor ecuatoriano Oswaldo Guayasamín, uno de los más altos exponentes de la plástica universal. Profundiza tus conocimientos y observa el video del artista. https: //youtu. be/e 91 ro. ZE 2 e 4 c
Actividad Debes desarrollar la actividad en la croquera. 1. -Coloca la croquera en forma horizontal. 2. - Traza una línea tenue en el centro en forma vertical. 3. - Elige una obra del artista y reprodúcela ( tienes que pintarla por completo) para esto debes utilizar tintes orgánicos como té , jugo de betarraga, hoja de acelga, etc. 4. -En el otro extremo pega una hoja cuadriculada(muy bien recortada) y responde las siguientes preguntas a) ¿Qué sentimientos podemos observar en esta obra? b) ¿Qué colores uso el artista para expresar
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