COMPOSICION COMPONER es organizar Una composicin es disponer

COMPOSICION COMPONER es organizar. Una composición es disponer de los elementos plásticos de una manera tal que el resultado se nos presente como una imagen en equilibrio y armonía. Tenemos que tener en cuenta tanto los espacios vacios como los llenos.

FACTORES COMPOSITIVOS 1_CENTRO DE INTERES Es un punto que atrae nuestra mirada, alrededor del cual se configuran los demás elementos, pueden existir mas de un centro de interés.

2_LINEAS DE FUERZA. Son los elementos mas intuitivos de la obra, y están determinadas por la interacción de los centros de interés entre si, también por la disposición de las formas y la combinación de los colores. Son virtuales, existen pero no se ven. *”El Juramento de los Horacios” Jacques Louis David

3_PESO VISUAL Hace referencia a la fuerza que posee un elemento visual dentro de la obra para atraer o repeler a los otros elementos cercanos. Hay varios factores que determinan el peso de un elemento 1_UBICACION en el plano de la imagen 2_AISLAMIENTO 3_COLOR 4_CONTRASTE 5_INTERES INTRINSECO DEL OBJETO SEGÚN SU COMPLEJIDAD O FAMILIARIDAD.

4_ DIRECCION Es el recorrido visual que nos insinúan los centros de interés. Hay 2 tipos: RESPRESENTADAS: aquellas que se generan a partir de los elementos visuales. INDUCIDAS: son sugeridas Pueden seguir un recorrido: HORIZONTAL, VERTICAL, CURVA, DIAGONAL (ascendente, descendente) *”La Familia de Carlos IV” Francisco de Goya

ESQUEMAS COMPOSITIVOS El esquema compositivo es un conjunto de líneas que dan organización a los espacios donde van a ubicarse los elementos visuales. Generalmente el esquema se forma a partir de figuras geométricas, líneas rectas y curvas que se relacionan entre si. Los hay simples y complejos, este ultimo estará formado por la combinación de esquemas simples.

“Maja vestida” Francisco de Goya 1802. 1805

FORMATO Es el espacio donde va plasmarse la obra plástica, hace referencia a la forma de la superficie, a su tamaño y a su orientación espacial. HORIZONTAL O APAISADO, da una sensación de visión panorámica. VERTICAL, da una sensación de equilibrio y tiende a leerse de manera ascendente, mayor dinamismo que el horizontal. CUADRADO, el recorrido visual va a girar en torno a un centro. CIRCULAR, da una sensación de movimiento envolvente. TRIANGULAR, mayor estabilidad en la base.

EQUILIBRIO Decimos que un cuerpo esta en equilibrio cuando la suma de todas sus fuerzas es igual a cero, cuando las fuerzas que operan sobre el se compensan de tal manera que parece estar en una situación de reposo. Arnheim, nos dice que dentro de una obra pictórica hay diferentes fuerzas que se contraponen entre si equilibrándose mutuamente, dando estabilidad a la estructura de la obra. El EQUILIBRIO va a determinar que lugar ocupara cada elemento dentro de la obra a fin de que esta tenga sentido. El equilibrio puede conseguirse de diferentes formas: SIMETRIA REPETICION DE ELEMENTOS MODULACON DEL ESPACIO EN UNIDADES REGULARES

SIMETRIA Es un ordenamiento espacial que forma partes iguales pero opuestas, el peso es repartido de manera equitativa a un lado y al otro. La simetria puede ser AXIAL, organización en torno a un eje RADIAL, los elementos son dispuestos en torno a un punto GEOMETRICA, correspondencia exacta de los elementos o puntos en relación a un centro o eje. APARENTE, cumple las normas generales simétricas, pero podemos hallar leves variaciones en la disposición de algunos de los elementos.

“La separación del átomo” Dalí *Fragmento de la cúpula del Santuario de Nuestra Señora de Contrueces, España

EQUILIBRIO COMPOSITIVO DINAMICO Se da cuando no hay organización simétrica, sino que el reparto de volúmenes dentro de la obra se da de manera desigual en relación a los ejes o centros imaginarios que organizan la obra. En este tipo de composición el TODO tiene un carácter global sobre las partes. Lo adquirimos manipulando cuatro técnicas compositivas 1_ JERARQUIZACION DEL ESPACIO VISUAL, no todas las formas tienen la misma importancia 2_DIVERSIDAD DE ELEMENTOS Y RELACIONES VISUALES 3_CONTRASTES 4_RITMO

“La Clase de danza” Degas

RITMO Consiste en la repetición de un elemento visual con intervalos determinados. Para que halla ritmo compositivo son necesarios 2 factores: _PERIODICIDAD: implica la repetición, podemos hallarlas LINEALES (combinación entre rectas y curvas), FORMALES (repetición de formas) CROMATICOS. _ESTRUCTURACION: hace referencia a la manera de organizar las estructuras, ya sea de manera continua, alterna, discontinua o creciente.

“Doble pirámide negativa” Sol Le Wit

REGLA DE LOS DOS TERCIOS Consiste en dividir en tres partes de manera vertical y tres partes de manera horizontal, siendo las intersecciones las zonas de mayor interés en la obra.

“Sin City” Frank Miller

ENCUADRE con el encuadre realizamos un selección de aquello que se vera en la imagen. -PLANO GENERAL: muestra al sujeto u objeto y su entorno -PLANO ENTERO: es del cuerpo completo -PLANO MEDIO: hasta la cintura o mitad del objeto -PLANO AMERICANO: hasta las rodillas -PRIMER PLANO: hasta los hombros -PLANO DETALLE: un elemento aislado

FIGURA Y FONDO Cuando analizamos una obra de arte tendemos a ver ciertos elementos de manera positiva, con mayor protagonismo, LAS FIGURAS, y otros como negativos, por detrás que podemos denominar FONDO. Algunas diferencias: _ el fondo pareciera continuar por detrás de la figura _la figura se presenta como un elemento definido, solido y estructurado. _ el fondo parece mas vago y etéreo que la figura, que se nos presenta, en general con colores mas definidos. _percibimos la figura como mas cercana al espectador _la línea o limite que separa a la figura del fondo, pertenece a la figura _la figura causa una impresión mas honda que el fondo, en general _la distancia hasta la figura puede ser precisada con mayor exactitud que la del fondo