Come gli artisti hanno rappresentato lalbero Leonardo Da

Come gli artisti hanno rappresentato l’albero

Leonardo Da Vinci: Annunciazione, 1472 -75, tempera su legno, 98 x 217 cm, Uffizi, Firenze

Leonardo da Vinci, Particolare dell’ Annunciazione: notiamo come gli alberi sullo sfondo sono un campionario di alberi reali della campagna toscana

Leonardo da Vinci Studi sulla crescita degli alberi, Institut de France, Parigi Questa pagina fa parte di un trattato di Leonardo con studi di botanica, studi di meccanica e vari disegni allegorici. Nel manoscritto, parlando di alberi, Leonardo enuncia undici consigli per chi si accinge a disegnarli

Gustav Klimt: L'albero della vita, 1905 -09, pannello per il fregio di Palazzo Stoclet Vediamo qui il cartone preparatorio per l’opera che Klimt realizzò nella sala da pranzo del grande palazzo a Bruxelles voluto dal banchiere Adolphe Stoclet e da sua moglie Suzanne. Il fregio nella sala è lungo 7 metri ed è realizzato in pittura e mosaico. Lo stile non è realistico bensì c’è una stilizzazione della forma: i rami diventano eleganti volute, il colore è steso a campitura piatta, senza volume né chiaroscuro

G. Klimt, Rose sotto gli alberi, 1905 olio su tela, 110 x 110 cm, Museo d'Orsay Parigi L’autore è sempre Klimt ma qui l’albero è rappresentato in maniera molto diversa dal precedente … Osserva le fronde Osserva il tronco Osserva il tipo di pennellata quali differenze noti?

COMPARAZIONE (gli alunni sono stimolati a osservare le opere e a metterle in relazione analizzando differenze formali e tecniche)

Vincent Van Gogh Casa su viale alberato, Ottobre 1881, disegno a carboncino, 438 x 592 mm, Kröller-Müller Museum, Otterlo Osserviamo gli alberi di Van Gogh: Quali colori usa l’artista? In che stagione siamo? Quali sensazioni suscita questo paesaggio?

COMPARAZIONE (gli alunni sono stimolati a osservare le opere e a metterle in relazione analizzando differenze formali e tecniche)

V. Van Gogh, Viale di pioppi, marzo 1884, matita e inchiostro, 540 x 390 mm, Van Gogh Museum, Amsterdam Proviamo a fare altre riflessioni su quest’altro disegno di Vincent: Vi è uso del colore? In che stagione siamo? Come sono i rami degli alberi? Come sono i tronchi? E com’è l’uomo rispetto agli alberi?

Vincent Van Gogh, Strada con cipresso e stelle, 1890, Auvers-sur. Oise, olio su tela, 92 x 73 cm, Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo vediamo ora cosa accade quando Vincent usa il colore … Osserva la forma degli alberi Osserva il tipo di pennellata

Van Gogh, Cipressi, 1889, Saint-Rémy, olio su tela, 93 x 74 cm, Metropolitan Museum of Art, New York Si analizza con gli alunni: - la forma degli alberi (allungati e tendenti al verticalismo) -il carattere della pennellata (allungata, e mossa) Si invita a osservare che la stessa pennellata la troviamo nelle fronde dei cipressi e nel cielo che sta dietro di loro Si richiama Rose sotto gli alberi di Klimt (forma circolare e rasserenante) comparandola ai Cipressi di Van Gogh (tendenti al verticalismo). Si analizza a stesura del colore e le pennellate (corpose, materiche, dense, vigorose, mosse, ecc. ) e si richiama L'albero della vita (campitura piatta, decorativismo).

Il giardino del Dottor Gachet in inverno, 1890, Auvers-sur-Oise, olio su tela, 73 x 52 cm, Musée d'Orsay, Parigi Non c’è il nome dell’autore … Vuoi dire tu di chi si tratta?

Giovanni Fattori, La libecciata, 1880, olio su tela, Galleria degli Uffizi, Firenze

Piet Mondrian, Albero rosso, 1908, olio su tela, 70 x 99 cm, Gemeentemuseum, L'Aia Osserva le forme e i colori: Di che colore è lo sfondo? Di che colore è l’albero? Come sono rappresentati il tronco e i rami?

Che differenze noti tra l’albero di Fattorie quello di Mondrian ? Come usano il colore i due artisti? Quale dei due alberi è rappresentato così come lo vedremmo noi?

P. Mondrian Albero grigio, 1912, olio su tela, Gemeentemuseum, L'Aia Melo in fiore, 1912, olio su tela, Gemeentemuseum, L'Aia Cosa succede in queste due opere? dove riconosci ancora la forma dell’albero? Cosa accade nella seconda? Sapresti dire che è un albero senza leggere il titolo ?

René Magritte La Firma in bianco, 1965, olio su tela, National Gallery, Washington I surrealisti “giocano” nel mischiare la realtà con il sogno, e la pittura diventa un mezzo per creare magie. . . È possibile vedere un’immagine del genere? Potremmo mai incontrare questa fantina a cavallo in un bosco? Cosa accade in questo bosco? Cosa succede tra la figura e lo sfondo?

R. Magritte, L'ultimo grido, 1967, olio su tela E qui cosa accade? Non è l’albero che contiene la foglia? E l’albero non si ancora al suolo tramite le radici? Queste e/o altre domande guidano l’osservatore a porsi degli interrogativi su ciò che sta guardando e a cercare di darsi delle risposte. L’obiettivo è sempre quello di promuovere un’osservazione critica delle immagini e mai una visione passiva

R. Magritte La voce del sangue, 1959, olio su tela, Museum Modern Kunst , Vienna È giorno o notte? Cosa accade nel tronco dell’albero? Se il tronco dell’albero fosse il tuo corpo e le fronde la tua testa … Cosa ci metteresti dentro TU? Con quest’ultima domanda sto già cercando di creare sttimoli per la fase successiva in cui dovranno reinterpretare una delle opere viste e disegnarla

R. Magritte , La voce del sangue, particolare mpidou_dia-Adam. Rzepka

G. Penone Sculture di linfa, 2007, legno, cuoio, resina, marmo di Carrara, MAXXI, Roma Dopo aver VISTO tanti alberi … possiamo ora ENTRARCI DENTRO … proprio nel cuore di un albero!

G. Penone mentre lavora alla matrice di linfa nel tronco di abete

G. Penone mentre lavora alla matrice di linfa

E ADESSO AL LAVORO! In ognuno di noi c’è un piccolo artista, ognuno di noi può ideare il proprio albero, reinterpretando il lavoro dei grandi artisti. . .