Bodas de sangre Bodas de Sangre Federico Garca

Bodas de sangre Bodas de Sangre Federico García Lorca Lección 6

Lorca y su teatro “El teatro es una escuela de llanto y risa, y una tribuna libre done los hombres pueden poner en evidencia morales viejas o equívocas y explicar con ejemplos vivos normas eternas del corazón y del sentimiento del hombre. ” Federico García Lorca (p. 11, Bodas de Sangre, Introducción de Fernando Lázaro Carreter).

el destino / la fatalidad = tema principal ¿Tema importante? la caridad la muerte el individuo el deseo la fuerza de la naturaleza el crimen el odio la sociedad el amor el juego el honor agraviado el papel de la mujer la vida la venganza la frustración la libertad el encarcelamiento Sí / No

los temas principales la muerte (la muerte en vida) el individuo el odio la fuerza de la naturaleza la frustración el amor el destino / la fatalidad el papel de la mujer el encarcelamiento la libertad la venganza el deseo la sociedad la vida el honor agraviado

el destino / la fatalidad { { la muerte la vida el amor el odio el deseo la frustración el individuo la sociedad la libertad el encarcelamiento el honor agraviado la venganza la fuerza de la naturaleza el papel de la mujer

¿Quién …? está condenada a la desesperación (la muerte en vida)? venga el honor de su familia? rompe con las normas de la sociedad? decide sobre su propio destino? evita la muerte? encuentra la felicidad al final?

Introducción Con Bodas de Sangre Lorca ha creado una tragedia cuyo tema principal es el destino, y en la cual la muerte es siempre la culminación final destino que se expone en la obra. Los protagonistas lorquianos explicitan la fatalidad por sus acciones y sus palabras. No consiguen controlar su propio destino y Lorca los deja abadonados al hado y atrapados por las fuerzas de la naturaleza, el pasado, la herencia, es decir, la sangre que es instrumento del mismo destino. El mensaje esencial es que no es posible evadirse de la tragedia. Lorca nos presenta el trágico destino humano de varias maneras. Para 1: La herencia (la sangre) Bodas de Sangre es una obra fiel a la tradición clásica que se empeña en el carácter repetitivo de cualquier acción humana. La historia se repite. Ejemplos: La Madre: “primero tu padre…luego tu hermano” la Mujer: “el mismo sino tuvo mi madre” la Madre: “Tu hija, sí. ¡Planta de mala madre!” La Madre es la voz del destino en los primeros dos actos del drama. Ella con la Mujer son las que interpretan los signos amenazantes – el cuchillo y el caballo que anticipan el desenlace violento. Para 2: las circunstancias La herencia prefigura el desenlace violento y las circunstancias allanan el camino hacia ese final. Hay varios hechos que intensifican el drama y propulsan hacia el desastre. Por ejemplo: 1. El hecho de que la Novia ya tuvo novio, Leonardo, y que sigue enamorada de él. 2. El hecho de que Leonardo no ha podido olvidar su amor por la Novia y sigue visitándola en secreto, a pese de tener ya su propia mujer y familia. 3. El hecho de que Leonardo es de los Féliz, la familia con la cuál lleva enemistad de hace mucho tiempo la parentela de la Madre y del Novio. 4. El papel que desempeña el orgullo y la indiferencia fingida en la relación entre Leonardo y la Novia, que les impidió reconciliarse antes. La Novia: “Pero yo tengo orgullo. Por eso me caso. Y me encerraré con mi marido, a quien tengo querer por encima de todo”. p. 31

Para 3: La pasión es el empujo final que les arrastra a los personajes principales a su destino. A Leonardo y a la Novia les resulta imposible ocultar la pasión que el día de la boda vuelve a estallar entre ellos. La Novia esperaba casarse con el Novio para protegerse de su pasión por Leonardo “Estoy deseando ser tu mujer y quedarme sola contigo y no oír más voz que la tuya” (p. 37), pero en Bodas de Sangre Lorca nos demuestra claramente que las estructuras sociales y tradiciones no sirven de refugio contra las fuerzas subyacentes de la pasión humana. Leonardo: “Callar y quemarse es el castigo más grande que nos podemos echar encimas […] Cuando las cosas llegan a los centros, no hay quien las arranque. ” La Novia: “No puedo oírte[…]y sé que me ahogo, pero voy detrás”. Para 4: los personajes de la fatalidad En el tercer acto aparecen nuevos personajes simbólicos y míticos que sirven para universalizar el tema del destino e intensificar el patetismo. De acuerdo con los esquemas tradicionales, Lorca organiza su materia para conseguir un progreso ritual e inevitable hacia la tragedia y en ese proceso no faltan los coros que comentan la acción dramática. “Se estaban engañando uno a otro y al final la sangre pudo más”. Los personajes de la Luna y la Mendiga, agentes del destino trágico, adelantan la muerte de los dos hombres. Conclusión El autor nos presenta un espectáculo de gran riqueza plástica y musical, una tragedia pura que se basa en la tierra andaluza pero que al mismo tiempo supera cualquier limitación localista y consigue una dimensión universal. El título mismo anticipa el desenlace trágico y violento que no está nunca en duda. La obra culmina con una desesperación que deja claro el asunto: la pasión desenfrenada lleva inevitablemente a un desenlace trágico.